抽象大師養成記 莫內5畫作將上拍

莫內的5幅作品展現其15年創作生涯的歷程，圖中爲《菊花》。（蘇富比提供）

莫內的畫深受亞洲藏家喜愛，今年蘇富比將於3月呈現克勞德．莫內的5幅作品，創作於其繪畫生涯中風格形成的15年間，展現他從表現主義畫家到抽象表現主義之父的轉變。

蘇富比指出，去年蘇富比在全球各地的拍賣即顯示出亞洲藏家對莫內的高度興趣，其作品的競投金額有將近一半來自亞洲。今年5幅作品在倫敦拍賣預展之前，也將於2月在香港和臺北展出。蘇富比亞洲區主席黃林詩韻表示：「亞洲藏家對風景油畫一向情有獨鍾，而莫內的作品無疑是當中最爲人津津樂道的代表藝術家。隨着區內的藏家羣體不斷擴展，愈見他們在拍場上踊躍競投藝術家的作品」。

此次上拍的《菊花》，是莫內1897年創作的四幅菊花靜物畫之一。無論是題材或構圖都徹底挑戰了靜物畫固有傳統，花朵佔據了整個畫面，完整的花朵構圖被畫作邊界截斷。這和莫內對日本的迷戀有關，他在荷蘭的香料店首次接觸到用作包裝紙的日本版畫，就成了熱衷的藏家，收藏品日本版畫家葛飾北齋的「大花」版畫。而莫內的睡蓮省去背景的手法，也可以發現受葛飾北齋的影響。

此外，《冰塊，班納庫爾周邊》，亦見證莫內在20世紀初逐步邁入睡蓮的世界。在1892年末至1893年1月間，塞納河沿途遭遇霜凍和暴雪的重擊。此作捕捉了河面的浮冰情景，也令人聯想到睡蓮作品中初綻的花朵。《在迪耶普附近的懸崖上，夕陽》創作於1897年，富有動態的筆觸凝練出自然界的精粹，透露出莫內涉足抽象的最早筆跡。

莫內去世時，可說已經是自成一派的抽象畫家，對後來一整個世代的藝術家產生了巨大影響。此次上拍的作品展現莫內睡蓮的創作源流，他的創作脈絡及其與抽象藝術的互動關係，至今仍持續被探討。