港劇難得這份「敢」和「新」!
一次墜入電梯,從1993年掉進2018年,捲入神秘跨時空兇案;
二次墜入電梯,險些身亡,回溯無果;
三次四次n次“墜”入電梯……
保安be like:“你是不是傻子啊?”
不知道楊光耀(陳偉霆 飾)精神狀態如何,《太陽星辰》快把我人看傻了!
六集看下來,先是得了電梯“叮”聲ptsd,再是開啓八倍鏡摳細節模式,腦洞越開越大。
久違的需要帶腦子的追劇體驗,源於《太陽星辰》本身尊重觀衆智商和審美。不同於常規套路罪案劇,它一上來,就用一場跨時空的貓鼠遊戲“奇襲”所有人。
奇,是人物劇情的詐謀奇計,也是劇作和敘事的新奇莫測。
初看,命運之手撥弄的時空謎題串聯起25年間的血跡斑斑,帶來新港風視野下醒腦刺激的犯罪故事。
細品,創作者將破案的邏輯性與命運的偶然性打碎重組、融爲一體,高概念凝縮了追緝過程,亦反哺、強化了情感體驗。
如一枚凌空呼嘯的子彈,你在好奇它的去向之時,已被狠狠擊中。
來,先將時間指針撥到1993年。
惡性兇殺案接連出現,受害者死因各不相同,兇手手段極盡暴虐——
夜總會老闆黑鬼添被割開大動脈,活生生失血而亡,兇案現場宛如屠宰場。
來不及震驚,又有三名男性被接連發現死於非命,身上均出現被麻醉針襲擊的細小針孔。
同樣是麻醉後被虐殺,兇手指向同一人?
受害者之間並沒有明顯關聯,無差別犯罪還是另有隱情?
重案組調查陷入膠着時,高級督察楊光耀接到神秘人的一通電話,他說兇手是麥志鴻(凌文龍 飾),一個精神有問題的空調技工。
然而,麥志鴻在審訊中鎮定自若,甚至嬉笑着向耀sir承認,自己就是電話裡的神秘人。
第一集就兇手自曝,案件告破?
當然沒那麼簡單——麥志鴻玩的就是心跳,吃準了警察沒找不到證據,拿他沒辦法。
而後幾番對峙,他愈加猖狂。
正是從疑兇自曝且“佔上風”開始,《太陽星辰》不斷打破我的敘事期待。
隨着耀sir在緝兇時意外墜入電梯,時空跳轉的同時,燒腦加倍,高能加倍。
耀sir睜開眼已是2018年,之前的下屬熬成了領導。
兩人久別相認,耀sir以殉職警察陳家傑的身份加入重案組。
光速入職,光速遇案。
“炒樓王”馬福榮觸電而亡,看起來是一起意外,耀sir卻從現場丟失的死者上衣挖出了別的線索。
他在腦海中描摹兇手的行徑,畫像與25年前麥志鴻的面孔逐漸重合。
巧合的是,早已被關進精神病院的麥志鴻在案發時間逃跑了……
塵封的舊案再度浮現,觸動所有人的神經。
《太陽星辰》的敘事水平體現在方方面面。
從大方向來看,事件密集,人物繁多且複雜交錯,但用核心人物將其串聯起來,節奏又穩又快,讓人在追劇過程中充滿興奮感。
更高明的地方在於,它不靠臺詞贅述信息,常常將線索藏於一閃而過的畫面裡——
比如,一場雷暴與一個電梯修理工。
1993年,雷暴天導致電梯故障,耀sir墜梯穿越;2018年,耀sir出電梯時與一位修理工擦肩而過。
觀衆一眼便知,兩起電梯事故觸發兩個時空的聯結。
而當站在時空裂縫上的楊光耀將25年間的草蛇灰線歸納、重組,形成新的序列,其實也是帶領我們一次次穿越時空,用多維的視角尋找真相。
比如,搜查馬福榮的舊照時,現代人關注的是具體的圖片信息。
耀sir這個“老古董”對數字更敏感,他發現其中缺失了一張照片。
正是這張被刻意刪除的照片,讓他發現連環命案的死者間是有聯繫的。
原來,馬福榮是景順大廈立法委員會主席,消失的照片上,他身邊站着93年的死者之一印巴男爛賭星——景順大廈的保安。
這麼說來,死者都與景順大廈有關,釐清麥志鴻與景順大廈的關係就能偵破案件。
Emmm……要這麼想,就跟我一樣中了圈套。
越往前查越進入鬼打牆,人證物證好像都被“滅了口”:
90年初,馬福榮作爲大廈業主代表,帶頭與地產老闆鄧宏發籤了合同。
順藤摸瓜查大廈收購案,卻發現鄧宏發已於96年爬山意外墮崖。
那其他業主呢?
90年間一場大火燒燬大廈,三十九人死亡,八十人受傷,經過調查是意外火情。
真有這麼多意外?
時空碎片一塊塊出現,卻難以拼湊出原貌,懸疑感拉滿的同時,也讓我共情了耀Sir的迷茫和無力。
雖然耀Sir能穿越時空,但他可沒什麼主角光環。
前有麥志鴻虎視眈眈,後有“黑警”暗中阻撓。他既要破案,又想尋人。環顧四周,暫時沒什麼人能理解他的焦灼。
耀Sir的前下屬現上級,重案組總督察劉偉滔(陸駿光 飾)的這句話很好品——
“對你來說是昨天的事,但對我們來說是二十五年前的事,沒人在意了。”
真的沒人在意嗎?或者說,當真相被掩埋,就可以當作什麼都沒有發生嗎?
《太陽星辰》在利用跨時空元素拋出懸念的同時,也將時間給人帶來的變化具象化呈現。
有人執念不改,有人學會釋懷,對比看來格外唏噓,而正是有這種對比,才更能凸顯耀Sir存在的重要性。
一顆尋找真相的心,擁有跨越時空的力量。
追緝過程像展開被揉成團的紙,壓平每一處褶皺。兩個時空切換模糊了人物命運走向,亦可窺探人性縫隙。
《太陽星辰》的時空謎題之下,是兩難困境時人的選擇——
1993年的耀Sir眼神毒辣、手段雷霆。
對罪犯狠。
往對方口袋塞一袋白粉,油嘴滑舌的小混混倒豆子一樣開始抖落“道上”情報;審問油鹽不進的嫌犯,凍、餓、渴齊番上陣。
對自己更狠。
深夜灌酒,一猛子扎進河裡,就爲驗證受害者死因;雷雨夜單槍匹馬追捕兇手,不放過任何一個接近真相的機會。
他有資深刑警的老練,卻沒閱過世間百態的疲態。
2018年再見,耀sir的臉上頭一次出現迷茫脆弱的神情。
提前目睹25年後家破人亡的人生光景——他在追兇過程中失蹤,妻子在尋找自己的過程中車禍身亡;女兒患上PTSD,失憶後被人領養蹤跡全無。
一夜之間人生鉅變,蛋包飯的承諾再也無法向女兒兌現。
他是否會後悔沒有陪女兒度過那個雷雨夜?
如果有再一次選擇的機會,在親情與警察天職之間的溝壑如何填補?
穿越製造了兩個時空的摺疊,也使兩種感情緊密交織。
於耀sir而言,是“爲時未晚”的逆勢而行,於女兒凱晴(劉雅瑟 飾)而言卻可能是“爲之晚矣”的遺憾。
陳凱晴是幸運的,忘記作爲楊星遙的童年創傷,被高知父母領養後在陽光下長大。
被養父母滋養出了健全人格,她認真嚴謹、正直善良;也繼承了耀sir的正義感,成爲警隊又一個衝在一線、不顧自身安危的好警察。
楊光耀化名陳家傑,楊星遙成爲陳凱晴。父女成爲同事並肩作戰,像是一種被寫定的宿命。
得知真相後,她又將如何平衡楊星遙與陳凱晴這兩個身份?
跨時空追兇題材並不稀奇。
《太陽星辰》贏在將跨時空這個概念不斷升維,用到極致。
穿越作爲軸心掀起漩渦後,耀sir變成了時空裂縫的窗口,帶我們追溯25年時間在其他人身上留下的各種痕跡——
命運的起點、拐點被逐漸捋清,人性幽微之處被無限放大,激起我的催更熱情。
不變的是麥志鴻。
他總像背後靈一樣陰魂不散,突然出現,用天真語氣與明媚笑容說出最恐怖的問候。
已被我封爲2024年最瘋癲的反派。
麥志鴻的可怖之處在於惡意被融入日常,且邏輯自洽。
在他眼中,犯罪也可能是在給社會劃定道德底線;
人命是和耀sir玩一場貓鼠遊戲的道具,他喜歡當“賊”,越緊張越刺激。
但是給麥志鴻貼上反社會人格、精神病的標籤又有些草率。
一個細節:25年的時間,除了額上那道疤,麥志鴻的眼神沒有被時間改變分毫。
或許他的人生早已暫停,分裂出的“阿包”人格就是童年時的自己?麥志鴻選中、殺死景順大廈的相關人士的動機到底是什麼?
我們至今不曾得知。
變了的,也更讓人唏噓的是葉誠(謝君豪 飾)。
在明,他是警隊嘴硬心軟、有口皆碑的好上司。時隔25年再次見到耀sir,情難自禁,微微紅了眼眶。
他在1993年與2018年都給予耀sir無條件的信任,是再好不過的前輩領路人。
在暗,他是監聽耀sir、向幕後黑手傳遞信息的黑警。
爲了替老婆償還賭債,被鄧宏發抓住把柄脅迫走上不歸路。葉誠犯下的錯更無法洗清,掙扎羞愧痛苦無法對人言說。
外殼與內裡的一體兩面,撕裂出人物的灰度。
歸根結底,他是做了錯事的普通人,一個有恐懼有慾望的人。一次妥協後沒想到踏入無盡深淵,最終用名譽與生命贖罪。
我忍不住去揣摩他的心理,無數次的午夜夢迴他是否有想過上岸,或換條路走?
《太陽星辰》藉助雙時空設定,將人物與羣像塑造也做到了極致,情感層次分明且豐富。
正派情感有糾結,反派黑化有厚度,每個角色被還原成有血有肉的人,牽扯出一段段故事。
什麼是真的,什麼是假的?什麼是惡的,什麼是善的?
充滿黑、白、灰的人性博弈,帶來一重重反轉,也構成拋給觀衆思考的謎題。
對於看港劇長大的我來說,《太陽星辰》像從天而降的獎勵。
電影金像獎級別的幕後班底,架起一座連通1993年和2018年的橋樑,牽動的是身處2024年的我的心。
從bb機到手機,從《邊緣人》到《無間道》,從祠堂、廟街到摩天大廈……
通訊工具、文藝作品、建築風格,時代變遷的痕跡被敏銳捕捉、細心還原,無數細節堆疊出兩個迥異又同樣親切的時空。
Beyond的歌聲永遠是i港劇迷的最愛經典。
《情人》這首歌作爲BGM貫穿始終。原唱版本是耀sir與妻子的定情曲,娓娓道來、深情告慰;女聲版的翻唱,藏着父女倆複雜又細膩的感情;變奏版則是一段情感萌芽的呼應。
《太陽星辰》用時代流行文化建構起一個令人無限感懷的香港。而在帶領我們回望的同時,它沒有止步,還望向了新視野。
熟悉的面孔+嶄新的組合,迸發出奇妙的火花。
陳偉霆從眼神到身材乃至每個毛孔都有硬漢的烙印。查案時的莽和麪對感情時的懵形成對比,讓人物更立體鮮活。
劉雅瑟乾淨的一張臉上,呈現精準豐富的情緒,讓人情不自禁跟着她的心跳行動。
兩張長在我審美點上的臉,不演情侶演父女,這選角是真的絕!
配角同樣個個老熟人,帶來新風味。
馮德倫越來越有味道!沉穩的氣質,銳利的眼神,冷臉吐菸圈一秒闖入叔圈型男賽道。
謝君豪的含金量不必多言,每一秒都在刷新演技高光。
回頭變臉這一瞬間,小熒幕秒變大銀幕。
值得一提的是飾演反派的凌文龍。
對內地觀衆來說,這個名字不算熟悉,但放心,追了劇你一定會記住這張臉——
麥志鴻一個人有多副面孔,或無辜或狠辣或瘋癲或冷漠,渾然天成的表演讓這個戲劇化角色有了可信度。
舊題材+新表達,港劇最擅長的警匪劇再度升維,擊破傳統圈層。
同一棟大樓,1993年經典槍戰場面一觸即發,驚心動魄。
上一秒是警匪無聲對峙,在空氣滯澀的緊張中屏氣凝神;下一秒是拔槍相向,腎上腺素飆升後的生死一線。
2018年,當耀Sir再次站在樓下仰望,此刻寧靜的夜晚與當年熊熊的烈火交融,絲滑的轉場帶給我會心一擊。
警匪對峙混搭時空奇觀,老港味與新敘事碰撞,呈現出“1+1>2”的質感,無異於一次煥新提鮮。
之前提到港劇港片,是“不瘋魔,不成活”的極致性,但現在,這句話可以換成“不創新,毋寧死”。
拿《太陽星辰》來說,將常見的設定與元素打破重組,讓命運的伏筆、因果的關聯在跨時空敘事中得到最大程度的彰顯。
讓我欣喜的是,創新的同時,它沒有丟失內在表達和人文情懷。
錯亂時空中,人的意志、情感衝破了所有藩籬。
舉個例子:讓我記憶深刻的“內關穴”——
25年前,菜鳥劉偉滔在兇案現場差點吐了,是耀Sir教他按住內關穴止吐。
25年後,耀Sir靠着內關穴與上級劉偉滔成功相認,眼看他教新人按壓穴位止吐,彷彿昨日重現。
敘事邏輯與人物命運相輔相成,一個小細節就能給出多維的解讀。
《太陽星辰》也打開了我追劇的新大門:追更,覆盤,催更……跟朋友盤起劇情時,忙得鍵盤都快起火星子了!
很高興在2024年還能看到一部港劇,有記憶中的味道,更有嶄新的視野。
讓我相信,好的創作永遠會吸引觀衆逐光而來,如太陽與星辰。