給近三年最好8部年代劇排名：《人世間》僅第5名，第1名沒爭議
近3年來，年代劇在國劇中特別吃香。
衆多優秀的年代劇競相綻放，各有千秋。
可若是爲“最好的8部年代劇”排名。
誰纔是毫無爭議穩居冠軍的年代劇呢？
第8名：《夢中的那片海》
《夢中的那片海》，又名《高幹子弟的青春》。
剛播出的時候，觀衆沒抱多大希望。
肖戰和李沁的合作，估計只能吸引粉絲。
但看到最後，才能發現電視劇真正的魅力。
從服裝場景到臺詞口音，都充滿了濃郁的年代特色。
從什剎海的青春歲月，到軍營故事，再到後期創業。
劇情緊湊充實，亮點不斷，不拖沓不重複不多餘。
還有人物成長和時代變遷，都牢牢抓住觀衆的眼球。
肖戰飾演的肖春生，是一個極具魅力的角色。
他重情重義、勇敢堅韌、積極樂觀。
面對愛情時的溫柔，面對困境時的堅定。
都被肖戰詮釋得恰到好處。
觀衆也看到了他在演技上的突破和成長。
李沁飾演的佟曉梅，溫柔嫺靜、堅韌獨立。
彷彿讓角色從劇中走了出來。
和肖春生站在一起，就像小說照進現實。
郎才女貌、日久生情、幸福恩愛。
所謂“歲月靜好”，不過如此。
第7名：《繁花》
整個劇組“隔離”3年，全身心投入劇情。
大規模實景搭建，一比一還原 90 年代上海街景。
從演員到場景，都能看出王家衛“精品追求”。
開篇伊始，《繁花》就將觀衆瞬間拉回到紙醉金迷的90年代上海。
黃河路的霓虹招牌，飯店裡的復古裝飾，街頭巷尾的佈局。
每一幀都如同精美油畫，彷彿一幅徐徐展開的老上海風情畫。
而配樂更是點睛之筆，一首首經典老歌適時響起。
讓觀衆彷彿回到上世紀的上海灘。
歌曲與劇情相得益彰，也增強故事感染力。
開篇就是車禍懸念，後續的劇情更是步步緊湊、層層展開。
阿寶的商場傳奇、玲子的情感糾葛、汪小姐的成長蛻變、李李的神秘過往。
故事線相互纏繞又各自獨立，共同匯聚成上海的社會百態。
觀衆則在錯綜複雜的線索中穿梭，感受個人命運在時代浪潮下的起伏跌宕。
第6名：《追風者》
靠着年代劇受到認可的流量演員，不只是肖戰。
同樣和李沁搭檔，王一博顯然比肖戰更成功。
他更勝一籌的原因，卻不是演技。
而是《追風者》背後隱藏的家國大義。
《追風者》開篇便以極具衝擊力的畫面，將觀衆拽入當時動盪不安、危機四伏的年代。
從硝煙瀰漫的戰場廢墟，到暗潮涌動的城市街巷，場景佈置細緻入微。
每一處殘垣斷壁、每一張舊報紙、每一盞昏黃的路燈，都彷彿在訴說着歷史的滄桑。
劇中對於重大歷史事件的穿插與呼應，宛如拼圖碎片，逐步拼湊出完整的時代輪廓。
讓觀衆身臨其境般感受到歷史的沉重與緊迫，真切領悟到先輩們在荊棘中前行的艱辛。
王一博在劇中，不再是“木頭演技”。
導演保留的搞笑畫面，反而賦予角色更多魅力。
李沁平日被詬病的“用力過度”問題。
在追求信仰的時候，足以成爲演員的優點。
牛春苗的出現，更是讓“紅色娘子軍”走進現實。
從歷史問題出發，到家國情懷立足。
劇中的理想信念跨越時空，引發觀衆共鳴。
作品的現實意義，足以入圍最佳國劇。
第5名：《人世間》
《人世間》是近3年最火的年代劇，沒有之一。
全民觀看的熱度，毋庸置疑的獎項，都是對它的認可。
電視劇從原著小說出發，特地搭建4萬平米的場景。
“光字片”牆面有青苔，牆角有冰凌，處處體現歲月之感。
就連路上的小坑，都是經過原作者樑曉聲認可才呈現。
種種細節，讓觀衆彷彿穿越時空，回到特定的年代。
當時的很多歷史事件，都被融入在劇情中，成爲故事發展的背景。
老人看完都會有共鳴，年輕人看完也能直觀瞭解過去的歲月。
難得的是，劇中的親情、愛情、友情都被完美展現出來。
周家三代人之間的親情，始終血濃於水，相互支持。
周秉昆與鄭娟相濡以沫的愛情，在艱難的生活中堅守。
還有周秉昆和朋友們的友情，一起經歷風雨，互相幫助。
當今社會缺乏的感情，都在《人世間》裡溫暖了觀衆。
第4名：《小巷人家》
一個院子，兩個家庭，緣分就此開啓。
莊稼看似和諧卻問題重重，是現實生活的寫照。
林家看似兇惡卻家庭幸福，是理想生活的模板。
兩個截然不同的家庭，開啓歷史歲月的大門。
從珍貴的電視機票引發鄰里間爭執。
到高考閱卷補貼帶來的些許欣慰。
從種蛇瓜補貼家用的精打細算。
到單位分房時的人心百態。
無一不是那個時代的生動註腳。
復古的“曉慶衫”、精緻又質樸的小洋裙。
縫紉機、電視機、二八大槓自行車等老物件。
彷彿將觀衆記憶中的舊時光直接搬上熒幕。
衆多劃時代意義的歷史事件，在劇中都被強調出來。
如同歷史的脈搏，跳動在劇情的血脈裡。
讓觀衆真切地感知到，時代變遷如潮水般席捲而來。
莊筱婷與林棟哲青梅竹馬的愛情，黃玲與宋瑩之間相互支持的友情。
劇中的真摯感情，流淌在小巷的每個角落，讓觀衆也爲之感動。
第3名：《風吹半夏》
正式拍攝前，導演編劇都曾再三猶豫。
在女主角趙麗穎的堅持下，才能成功播出。
而她飾演的許半夏，無疑是全劇的核心亮點。
在男人主導的鋼鐵行業中，她披荊斬棘走上高位。
對父親從失望到釋懷，對合作夥伴從算計到真心。
種種情緒，都能從趙麗穎的“眼神”中感受到。
也正是這部劇，讓趙麗穎從偶像派轉型爲實力派。
許半夏和小陳、小童的友情。
和伍建設、裘畢正的互相算計。
和趙壘的“強強CP”。
每條故事線都讓觀衆印象深刻。
最讓人驚喜的，就是大結局的設置。
她已經走向成功，卻依然敢面對失敗。
甚至放棄一切，只爲追求“心安”。
時代的風潮塑造出許半夏。
而她的選擇，也避免了“不得往生”的結局。
第2名：《山海情》
幾乎是同一個時代的故事。
《山海清》和《繁花》卻是兩種極端。
一個是貧困地區，一個是繁華上海。
猜一猜，觀衆會更喜歡哪種風格？
《繁花》能走紅，導演的名氣不容忽略。
可同樣是知名導演，孔笙就很低調。
讓觀衆的注意點，都集中在劇情發展上。
漫天黃沙的荒涼土地、破舊不堪的土坯房。
甚至連農耕澆水都很艱難。
那樣貧瘠的環境，人只能“聽天由命”。
種種現實問題，都在劇中真實呈現。
黃軒、張嘉益、尤勇智等“西北幫演員”。
方言一出口，就知有沒有。
西北人的爽朗、苦難、熱血。
都在“山海清”中被完美演繹出來。
《山海清》不僅是青海的脫貧攻堅。
更是時代背景下，國家爲百姓帶來的希望。
以及普通百姓對生活不屈不撓的信念。
黃土地上的奮鬥情，足以跨越時間。
《山海清》也是值得反覆品味的優秀作品。
第1名：《漫長的季節》
近3年的國產懸疑劇中，只有《漫長的季節》能封神。
而它也是唯一一部，能讓觀衆靜下心看完的懸疑劇。
即便知道結局、即便劇情狗血，觀衆卻依舊百看不厭。
不同於其他懸疑劇的直線發展，《漫長的季節》劇情有些亂。
就像拼圖，將過去、現在和未來的故事片段巧妙拼接。
從上世紀90年代到新世紀，劇情跨度大。
而且是年代劇和懸疑劇結合，稍有不慎就是全盤皆輸。
但整體來看卻格外和諧，甚至比其他劇更有吸引力。
從王響執着追尋兒子死亡真相的當下。
到龔彪、馬德勝等人追憶往昔經歷。
隱藏在歲月深處的事件真相，終於慢慢浮出水面。
而衆多主角，也終於走出18年前的陰影。
表面上是三個老傢伙插科打諢。
背後卻是讓人膽寒心驚的碎屍案。
觀衆在歡樂和焦慮中來回跳轉。
老年三人組，更是“收視保障”。
最絕妙的設計，是畫面色調的變化。
回憶過去案件時，帶着陳舊色調。
當下的故事，則是明亮清新的色調。
從希望到絕望，不過是瞬間的改變。
《漫長的季節》打破了常規懸疑劇的侷限。
劇中有太多深意。
有人看案件，有人看時代，有人看生活。
所以它能成爲觸動觀衆心靈、引發深度思考的優秀作品。
結語
近3年來，年代劇佳作頻出。
圈內外也都看到了年代劇的“潛力”。
和其他劇相比，年代劇確實很吃香。
只要真實復古，就有觀衆買單。
但就像《漫長的季節》裡王響的呼喊：
不管什麼人，不管什麼行業。
都要往前努力，別沉浸於過去的輝煌。
過去3年裡，年代劇的成功，只是未來的基礎。
期望演藝圈以後能展現更多更優秀的電視劇。