國產劇又一個真香必須是他
好傢伙，本以爲是天才破案老套路，沒想到是貓貓爆改神探的新設定！
憑着這位白貓少卿，《大理寺少卿遊》成功把我吸引入坑。
週末連炫16集，越看越上頭。
它不只設定新穎，從敘事到美術，從懸念鋪陳到羣像塑造，處處都有獨具匠心的妙筆。
在懸疑賽道捲到飛起的當下，《大理寺少卿遊》拍出了新意和心氣，讓我看到了古裝探案劇創新的可能性。
開局一樁“妖貓殺人案”，先吊起所有人胃口。隨着主要角色一一登場，案件背後的暗流開始洶涌。
三年前，大理寺卿遇刺身亡，其子李餅（丁禹兮 飾）在扶柩歸鄉途中遭遇襲擊後消失；三年後，李餅回到神都，巧遇前來尋找哥哥的鄉下小夥陳拾（周奇 飾），一同捲入疑雲之中。
一個明察秋毫，一個誤打誤撞，再加上被李餅引導調查的明鏡堂小分隊，合力偵破“妖貓殺人案”，李餅也得以領旨任職大理寺少卿，自此率領一幫小夥伴懲惡揚善，破解謎團。
而衆人起初並不知曉，這位新少卿竟然就是那隻漂亮機靈、又有點傲嬌的“大狸子”……
能讓我連刷十幾集，《大理寺少卿遊》的吸引力首先在於李餅“貓”身探案的設定，別出心裁，反差萌拉滿：
嘗幾口飯菜，便能從食材、口感、甚至餐具上山榴花汁的味道，發現店家或已遭遇不測。真·機敏沉穩，實力carry .
轉眼，一罐貓薄荷、一條魚、一個癢癢撓，又能讓他切換模式。一身貓裡貓氣，直接把人萌化！
貓貓buff的加持，可不只是爲了“賣萌”。
一方面，它爲李餅賦予極高的辨識度，並讓他在心思敏銳、擅長推理的基礎上，能夠飛檐走壁、嗅覺追蹤，探案時常有神來一筆。
比如循着獨特的酒香，李餅便能找到嫌疑人常去的酒館，有效查找線索。
另一方面，這個身份承載很大的信息量，且與劇作結構相融合。全劇多個單元案件，看似獨立實則彼此串聯、環環相扣，共同指向主線案件——李餅變“貓”及其父親遇刺的幕後真相。
越往下看，越能明白李餅那句“所有的案子，都是同一個案子”。草蛇灰線的巧妙佈局，狠狠拿捏追劇羣衆的好奇心。
《大理寺少卿遊》的敘事風格也獨樹一幟。
集懸疑、奇幻、古風、喜劇等元素於一身，案情推進驚險刺激，人物互動輕鬆歡脫。
常常看得我上一秒心裡“咚咚”打鼓，下一秒“噗嗤”笑出聲。
貼近現實的職場元素，更讓本打工人代入感倍增。
在李餅到任之前，明鏡堂小分隊大案子分不到，小案子瞧不上。
日常吃吃喝喝八卦聊天，考慮的是完成大理寺kpi不被“裁員”就行，傾情上演“摸魚的我”。
而李餅攜陳拾回到大理寺重振旗鼓，也激起了明鏡堂衆人的鬥志。
集體培訓“實習生”陳拾那段，從近身擒拿教到雞兔同籠，還得盯着改口音……誰的考編魂被喚醒了？
不管是大理寺秒變大狸寺、探案擼貓兩不誤的嶄新設定，還是懸念與笑料齊飛的獨特畫風，《大理寺少卿遊》都打破了傳統懸疑探案劇的定式。
以李餅爲首的一衆少年，洋溢着披荊斬棘的熱血少年氣，更讓劇集打開格局，開創青春古裝探案新類型。
探案，又不止於探案。
追《大理寺少卿遊》，不僅對案情牽腸掛肚，也一定會愛上這幅鮮活豐滿的少年羣像：
“最強大腦”李餅，帥哥爆改貓貓頭神探，查案時專注機敏，做“貓”時可愛傲嬌，雙重魅力難以抵擋；
專業“鏟屎官”AKA大理寺第一忙人陳拾，耿直善良，一口河南話注入靈魂，有他陪伴，李餅絕對不缺美食和玩具；
金吾衛將軍邱慶之（魏哲鳴 飾），表面與李餅爭鬥不休，實際上兩人曾爲竹馬，每每同框都故事感拉滿；
還有口若懸河小滑頭兼背鍋達人王七，整日烏雲罩頂，記憶力+max、衰氣也+max的崔倍，外表威武雄壯其實脆皮膽小的前軍人孫豹，熱情多金、一心攻克“官八”的成語刺客阿里巴巴……
全員性格迥異，乍看草臺班子，細瞅臥龍鳳雛。
光看他們的日常，我都能下三碗飯！
值得一提的是，作爲漫改真人作品，《大理寺少卿遊》的選角還原度超高。
幾乎每個人物出場，都會得到原作粉最高等級的讚揚——貼臉！
從李餅的眼神到陳拾的口音，乃至崔倍標誌性的八字眉，都收穫好評一片。
以小見大，從選角便可一窺主創團隊的用心和誠意。
至於原作精髓——大理寺天團的熱血團魂，更在劇中揮灑得淋漓盡致。
每個人物並非十全十美，卻能在李餅的帶領下取長補短。日常拌嘴互懟，但每到關鍵時刻便彼此信任，互相扶持。
比如員外郎自縊一案，王七最初只想像以前一樣“走個過場”，但很快，他被陳拾及其他同伴的赤誠和擔當所感染，開始參與認真查案。
成功翻案後，大家還爲員外郎的妹妹舉辦及笄禮，完成兄妹倆的心願。一聲“禮成”，看得我差點淚目……
打動人心的，不只是遺憾得以彌補，更是大理寺天團在法度之外的有情有義。
即使性格和行事邏輯不同，但大家心懷同樣的理想，一起向着匡扶正義的目標進發。
到了龍王廟一案，他們不僅默契加倍，能力也有了肉眼可見的進步。
案情推進與人物塑造齊頭並進，所有人擰成一股繩，團魂之力破屏而出，帶動追劇的你我也燃起來了！
這正是劇集牢牢抓住觀衆眼球和內心的關鍵——笑淚之下是成長，懸疑背後有溫情。
最讓我共情的一點是，劇中每個人都有陷入自我懷疑和掙扎的時刻，但在成長的過程中，他們沒有被磨滅熱血孤勇的少年心性。
特別是李餅，經歷喪父之痛後，他以“貓”身迴歸大理寺，既要查明真相，又要重立大理寺明鏡堂的聲譽。
前路崎嶇艱險，心事難與外人道，但他沒有一刻想過停下腳步。
幸而，陳拾和明鏡堂衆人一直伴其左右，一句“俺不覺得你是妖怪”和“我們絕不會拆您的牆角”足以抵擋滔天惡意。
非常喜歡李餅提筆寫下的那八個字——“但行好事，莫問前程”。
它是這部劇最動人的內核，總結了一腔孤勇、披荊斬棘的少年意志，也讓人相信，李餅會帶領明鏡堂一路前行，用象徵理想和正義的煙花劈出一道光，照亮亂世黑夜。
如果說“但行好事，莫問前程”充分體現了中式哲思和智慧，那麼，劇中豐富的場景、細膩的鏡頭語言、精緻的服化道，則完美融入了東方美學底色。
第一集剛開始，我們就藉由陳拾的眼睛遊歷神都。
街頭熙來攘往，行人如織。舞龍隊鑼鼓喧天，攤販吆喝叫賣，小兒嬉鬧追逐，還有西域商人前來交易……
短短數秒，便勾勒出盛世的繁華景象和包羅萬象的氣度。
隨着劇情鋪開，跟隨李餅陳拾等人的腳步，又見證了更多賞心悅目的場景。
大理寺壯闊威嚴，龍王廟破敗神秘，妓館瑰麗魅惑，地下鬥場幽暗兇險……
顯然，劇組做了大量工作，一點點搭建出令人信服的世界觀，將觀衆拉進那個美輪美奐的時空。
對文化和審美的尊重，不僅體現在大場面上，還傾注於每個一閃而過的小細節中。
舉個例子，有網友火眼金睛看出街頭舞獅用的是“北獅”，大呼還原。
還有龍王廟一案中的笏板。
你以爲只是普通道具？其實，它也有史實可依。
將文化融入劇情，以審美參與敘事。
細密編織之下，時代風采和地域民情便有了具象化呈現，更爲真實可感。
另外，《大理寺少卿遊》根據R·C漫畫《大理寺日誌》改編，不只還原古風，還着力打造漫感。
劇中不時有漫畫分鏡和花字出現，創意十足，有種打破次元壁的趣味性。
OP中嗩吶一響，真人與漫畫來回切換，相當帶感。
整體調色也偏清新通透，尤其是天空，緋色晚霞和神秘月夜，都有着貼近漫畫的美感。
原作粉更是能在每一幀鏡頭裡挖掘彩蛋。
大到人物的服裝，小到面具上的花紋，都最大程度地還原漫畫設定。
細緻到什麼程度？
別看大理寺天團的官服看起來差不多，其實，根據官階不同，材質都不一樣。
這種高度還原不侷限於靜態，劇中人物動起來也格外鮮活。
比如李餅的“貓感”。
人、貓形態不斷切換，人的行爲邏輯糅合貓的特質，看起來很生動討喜。
他的一雙貓瞳，活靈活現，常常飛檐走壁提供“高空”視角，而在這背後是大量追蹤和後期工作。
值得一提的還有動作戲，氛圍和動作設計頗具武俠風範。
我印象最深的是地下鬥場的一場打鬥：
兩人出招你來我往，拳拳到肉，腳下的水花、旋身翻轉的走位與跟隨的鏡頭，配合得利落絲滑。
既強調美感與力度，又點出了李餅的靈活特質。
十多集看下來，《大理寺少卿遊》總有一股勁兒攥住我的心。
貫穿始終的層層懸念，唯美精緻的古風意境，鮮活生動的人物羣像，真實戳心的情感和價值表達……
最重要的是，它遠離陳腐套路和偷懶公式，既從獨屬我們的文化和審美中汲取養分，又以新思路、新元素爲古裝探案類型注入生命力。
有這種生命力在，再卷的賽道也能闖出一片湛藍的天。
如同劇中煙花信號亮起，明鏡堂衆人熱血齊聚一往無前，我相信，那一刻，觀衆的共鳴自會被激活。