華語樂壇的歷代歌手中，誰最有資格問鼎“經典之王”？

華語樂壇的歷代歌手中，誰最有資格被冠爲經典曲目最多的“經典之王”？

縱觀整個華語樂壇，恐怕沒有哪個歌手，能在衆望所歸的前提下摘得這枚桂冠，因爲就算真的評個經典排行榜第一齣來，恐怕不買賬的網友也是大有人在。

不過相對而言，若將“經典之王”的頭銜頒給鄧麗君，我覺得引起的爭議可能會稍小一點。

若問誰的經典曲目最多，首先得講清楚，到底什麼樣的歌曲，才能被定義爲經典？

這個問題素來衆口難調，但在我看來，一首歌曲能否稱得上經典，很大程度上取決於“時間”——

第一，這首歌必須要有一定的影響力，纔有資格被稱爲經典，而影響力的擴散依賴於一定的時間跨度作爲參照。

第二，這首歌必須要能經受得起時間的考驗，纔有資格被稱爲經典，而這當然也需要時間。

第三，這首歌必須要能反映出一個時代的社會風貌，能喚醒人的情感共鳴，纔有資格被稱爲經典，而這就更需要時間。

如果按照這樣的標準，那麼，鄧麗君這位近乎華語樂壇鼻祖的50後女歌手，她一生演唱了1000多首歌曲，其中很多歌曲時隔多年仍有超羣的影響力，甚至後來的很多“樂壇天王天后”，小時候也都聽着她的歌長大，稱她爲“經典之王”名副其實。

鄧麗君一生演繹了1000多首歌曲，這些歌曲的知名度和影響力如何？

有人說過這樣一段話：“90到00年代的華語樂壇，是張學友紀元，80-90年代的華語樂壇，是鄧麗君紀元。”

當年鄧麗君在華語樂壇的統治力，那是真的強到離譜。

舉個例子，現在一些粉絲爲了給愛豆造勢，會在網上喊出“XXX（偶像名字）年”這樣的口號，但是你知道嗎，當年鄧麗君的粉絲更牛。

80年代的廣播電臺裡，有一個電臺頻道就是專門用來講述鄧麗君的故事的——放在今天，就好比是粉絲爲愛豆專門開了個電視頻道，這可不單單是財大氣粗就能做到的了。

此外，由於那時科技落後，沒有手機MP3這麼方便的電子產品，收音機和廣播是主要的聽歌途徑，CD機都是奢侈品——然而有限的物質條件，卻爲鄧麗君在粉絲心目中的地位奠定了堅實的精神基礎。

有句話怎麼說來着：“你在這朵玫瑰上所花費的寶貴精力，令得它對你而言價值連城。”

不止是普通人，甚至後來許多“天王天后”，小時候也都是鄧麗君的粉絲，比如劉德華說“鄧麗君她一輩子都非常傳奇，她是我的偶像”，周杰倫則說“我覺得鄧小姐是華人歌手裡面最有影響力的歌手”，就連向來以言語潑辣、天不怕地不怕而著稱的那英都曾說“如果確立國語演唱標準的話，鄧麗君是一個”。

鄧麗君以柔情似水的美妙嗓音，開創了現代流行樂的先河，將情歌由矯揉造作的靡靡之音，轉而賦予了一層含蓄堅韌的內涵，她的誕生是華語樂壇一座劃時代的里程碑，毫不誇張地說，她壟斷了整整一個時代的歌迷信仰。

不過，由於鄧麗君是崛起於華語樂壇百廢待興的特殊年代，所以這種跨越時空的影響力，可以說是空前絕後，在她之前，前所未有，在她以後，恐怕也再不會有。

有人說，沒有永恆的經典歌曲，只有一代人的經典歌曲，但事實果真如此嗎？

在我看來，真正的經典歌曲，要能經受得起時間的考驗，其旋律與歌詞中所寄寓的藝術和情感，哪怕蹉跎了歲月，依舊能歷久彌新。

恰恰鄧麗君的每一首歌曲，就都有着這樣一種無與倫比的魔力。

無論在音樂領域還是其他藝術領域，大衆所知曉的大部分創作者——包括我這樣的文字創作者，其實都只是站在巨人的肩膀上“老生常談”，我們現在所擁有的創作技巧，其實只是拾人牙慧，我們就像裝配工一樣，將“零件”組裝成成品，看似金玉其外，內裡卻是一片虛無。

真正獨一無二的歌者，他們所締造出的作品，是有“靈魂”的。

提到鄧麗君最經典的歌曲，很多人會第一時間聯想到《我只在乎你》、《夜來香》、《甜蜜蜜》、《月亮代表我的心》，但其實除此之外，她的很多其他歌曲，唱腔和意境同樣也有一股“貫古通今”的神奇，別說放在當年，就是放在今時今日和很多網紅流行歌曲相比，也同樣是顯得另闢蹊徑、鶴立雞羣。

爲什麼？

因爲鄧麗君的歌曲，從來不去刻意炫技，而只是情真意切、娓娓道來地抒發真摯的感情，她深知人的情感在特定的時刻是相通的，正是這種真摯的情感，使得她的歌曲即便跨越數個年代，仍能引起聽衆的共鳴。

李白的《把酒問月》裡有這樣一句詩：“今人不見古時月，今月曾經照古人。”

鄧麗君的歌曲不只是對70後那代人而言是經典，對很多新生代的青年人來說，同樣可以打破時空的桎梏，領略經典的魅力。

結語

音樂本身是一種抽象的藝術形式，而人與人對音樂的鑑賞標準並不相通，偏好口味可能天差地別，你心目中的經典歌曲，可能年輕人並不感冒，而你所不喜的重金屬歌手和樂隊，可能正受到Punk一族的狂熱崇拜。

或許對別人來說，華語樂壇經典曲目最多的歌手，可能是羅大佑，張國榮，黃家駒，張學友，周杰倫……

但在我看來，這個“經典之王”的頭銜，非鄧麗君莫屬。