潘天壽談藝錄

潘天壽 雁蕩山觀瀑圖 年代不詳

近代中國的劇烈動盪，堪稱自古未有。真誠而敏感的藝術家，總是能夠感應時代的脈搏，勇於承受命運的壓力，並自覺地予以迴應。國畫大家潘天壽，以大寫意花鳥山水名世，在任伯年、吳昌碩、齊白石、黃賓虹諸大家之後，別開一重天地。潘天壽的作品，富於剛勁奇崛的氣象，以結構與格調取勝，這都與其筆墨追求有關，而深層根源在於潘天壽的人生與人格，切實關係到他對傳統和時代的切身理解與自覺迴應。在本質上，潘天壽不是職業畫家，而是具有道義感與責任感、追求理想人格的中國儒士。

——潘公凱

潘天壽先生和學生在一起

潘天壽（1897-1971)，浙江寧海人，原名天授，字大頤，號阿壽、雷婆頭峰壽者。歷任國立藝專教授、校長，浙江美術學院教授、院長，浙江美術家協會主席、中國美術家協會副主席、全國人大代表等職。代表作有《雁蕩山花》《鐵石帆運圖》《小龍湫一角》《小龍湫一截》《雨霽》《朝霞圖》《雄視圖》《晴霞陶》《記寫雁蕩山花圖》《光華旦旦圖卷》《暮色勁鬆圖》《松石梅月圖》《梅月圖》等。

潘天壽 墨筆花圖 1931年

潘天壽精於寫意花鳥、山水，偶作人物，兼工書法，善於作詩，尤擅指畫。畫風沉雄奇險、蒼古高華。其大氣磅礴的氣勢與精於營造的佈局，具有攝人心魄的力量和強烈的現代感，因而與吳昌碩、齊白石、黃賓虹一起被譽爲20世紀“中國畫四大家”。在20世紀中國文化與社會大變革的時代，他從中國畫體系內部發現問題，從中西繪畫兩大體系的對比中把握中國畫的歷史發展脈絡，高屋建瓴地提出了“中西繪畫要拉開距離”的主張，真正從學術上捍衛了民族文化，並以其傑出的實踐極大地豐富和發展了民族傳統，對中國現代畫壇和中國畫未來發展產生了深遠的影響。

色易豔麗，不易古雅，墨易古雅，不易流俗，以墨配色，足以濟用色之難。——《聽天閣畫談隨筆》

中國畫向來重氣韻、重意境、重格調，同中國的詩一樣，靠的是胸襟、學問、修養。如果讀者看了一幅畫，讀了一首詩，亦能在胸襟、學養上有所提高和收穫，這就起了很好的作用。好的畫，好的詩，可以使人超脫名利慾望的束縛。——1963年，對來訪學生語

中西繪畫，要拉開距離；個人風格，要有獨創性。時代思潮可以有世界性，但表現時代精神的藝術作品，形式風格還是越多樣越好。——1965年，對輯者語

藝術之高下，終在境界。境界層上，一步一重天，雖咫尺之隔，往往辛苦一世，未必夢見。——《論畫殘稿》

筆墨技法，既然是我們民族繪畫藝術的特點，這種技法，既然是多少年代、多少畫家的創作經驗積累起來的，因此我們就須重視它，很好地研究它、整理它，將它繼承下來。不要沒有經過分析研究就輕率地去抹煞和否定它。——1955年， “在文藝思想討論會上的發言”提綱

畫事以奇取勝易，以平取勝難。然以奇取勝，須先有奇異之秉賦，奇異之懷抱，奇異之學養，奇異之環境然後能啓發其奇異而成其奇異。如張璨、王墨、牧駱僧、青藤道人、八大山人是也，世豈易得也哉？——《聽天閣畫談隨筆》

蘭竹清品，以只見其清爲貴。——題《蘭竹》

石頭是沒有思想的，但作家是有思想的。石頭給人的感覺是耿直，不與一般人同流合污，其實石頭不過是結實一些而已。由於作者思想耿直樸厚，就容易去選擇適合自己脾氣、觀念的石頭。又如說“歲寒知松柏之後凋”，松柏只是較耐寒而挺青，但骨氣強的知識分子與寒冷中的松柏會產生共鳴，這種無思想的對象在作品中都蒙上了思想意識的色彩了。——1963年4月，在浙江美術學院國畫系談“深入生活問題”

畫須神骨清曠，觀之如臨秋風皓月，高朗之氣沁人肺腑。若混濁靡俗，令人徒生躁熱。——《論畫殘稿》