95花再對打，誰能率先飛昇？
1995年出生的虞書欣和1998年出生的趙露思，是當前95花的佼佼者，論國民度、粉絲基數以及爆款作品，可謂旗鼓相當。不過，跟85後有幾個典型的top不同，當前95花的競爭格局呈現開放之勢，誰能第一個飛昇、呈現斷層領先優勢，仍存在不小的變數。這也讓95花的競爭顯得格外激烈，特別是兩位top後備役的虞書欣和趙露思，粉絲常常是打得不可開交。
繼2021年的現偶劇《月光變奏曲》與《一不小心撿到愛》同日對打、2022年暑期檔《蒼蘭訣》與《星漢燦爛》的同期對打後，這一次虞書欣領銜主演的古偶劇《永夜星河》與趙露思領銜主演的古偶劇《珠簾玉幕》再次對打。這一次對打可謂針尖對麥芒——同是撲街之作後的正名之作，同日開播，兩位女星也同樣滿娛樂圈搖人做劇宣。
虞書欣與趙露思新劇對打
播出後，諸多國產劇相關的豆瓣小組裡，兩部劇的粉絲那是爭得熱火朝天，比熱度、比有效播放數據、比招商成績，都是一副自家愛豆成功碾壓對方的態勢。
古偶劇對打很正常，但《永夜星河》與《珠簾玉幕》的對打確有更深的意味——一部古偶劇，就有可能直接決定了誰是第一個飛昇的95花。
不過就目前來看，《永夜星河》與《珠簾玉幕》都還不具備這樣的能量。
95花仍倚重古偶
今年以來，撲街的S+古偶劇衆多，並不意味着古偶這一類型不行了，反而折射了此前行業有多倚重古偶，業內買了多少股。
古偶劇一直是製造頂流的最強類型劇之一（甚至沒有之一）。唯美的畫面、動人的愛情故事，以及豐富的傳統文化元素，共同構成古偶劇強大的吸引力，它的受衆基礎特別龐大。古偶劇的主人公性格鮮明，無論是深情款款的男主，還是聰慧獨立的女主，滿足了觀衆對理想人格的嚮往，觀衆在愛上角色的同時也對演員產生強烈的好感與認同，讓演員充分吸收到角色的紅利。
就像85花的前輩們，幾乎人人都有爆款古偶加持，楊冪的《宮》《三生三世十里桃花》，劉詩詩的《步步驚心》，劉亦菲的《仙劍奇俠傳》《天龍八部》《神鵰俠侶》，趙麗穎的《花千骨》《楚喬傳》，等等。虞書欣、趙露思本身也是經由古偶大紅大紫，《蒼蘭訣》是虞書欣目前最重要的作品，趙露思經由古偶《傳聞中的陳芊芊》《星漢燦爛》實現流量的躍升。
虞書欣的古偶代表作《蒼蘭訣》
趙露思的古偶黑馬劇《傳聞中的陳芊芊》
所以，古偶劇仍是95花最看重的劇集類型之一。虞書欣的古偶前作《祈今朝》、趙露思的古偶前作《神隱》都不成功，粉絲對《永夜星河》《珠簾玉幕》這兩部S+古偶新劇寄予厚望，也是理所當然。
虞書欣上一部古偶《祈今朝》撲街
趙露思的上一部古偶《神隱》亦撲街
與此同時，當前85花正逐漸撤出古偶領域，這對於95花而言是一個相當寶貴、卻可能轉瞬即逝的時間窗口——畢竟00後小花也來勢洶洶。
作爲曾經的古偶劇女王，85花的古偶戰記很矚目。但歲月不饒人，隨着年齡的增長以及市場風向的轉變，85花若一味沉浸在過去的成功模式，持續接演同質化嚴重的古偶劇，不僅面臨演技上的瓶頸，也難以滿足日益多元化的觀衆需求，今年暑期檔的《狐妖小紅娘月紅篇》就造成了史詩級的撲街。隨着85花前輩們的轉型與讓位，古偶劇這一製造頂流的沃土亟待新鮮面孔，這爲95花提供了一個廣闊的舞臺。
而當前95花大致還處於“羣龍無首”的競爭格局。原本最具國民度的“國民閨女”關曉彤，當前的事業規劃有些路徑不清；虞書欣和趙露思相對領先，田曦薇、王楚然、周也、張婧儀、林允、任敏等人也接連出演各類古偶劇，但也都差一口氣……95花尚未誕生斷層領先的top，任何一位95花都有可能通過一部優秀的作品或一次成功的角色塑造而一舉成名。
這種開放競爭的態勢既爲95花旦們提供了機遇和可能，也讓top之爭暗流涌動，粉絲們更是“短兵相接”。
這是虞書欣《永夜星河》與趙露思《珠簾玉幕》之爭的大背景。
《永夜星河》爲虞書欣加分
那麼，兩部劇誰更勝一籌？
從雲合數據來看，在今年古偶劇普遍不行的大背景下，《永夜星河》與《珠簾玉幕》的有效播放量都還不錯，足以讓平臺滿意了，但對比之下，《永夜星河》一直微弱領先《珠簾玉幕》；《永夜星河》在播出幾天後就率先以豆瓣7.5分開分——這在今年古偶劇裡算是很合格的成績了，《珠簾玉幕》還未開分。
《永夜星河》的有效播放數據微弱領先《珠簾玉幕》。數據來源：雲合
《永夜星河》早早就開分7.5分，評分人數也突破10萬
截至11月7日上午，《珠簾玉幕》尚未開分，很難不讓人懷疑是缺乏勇氣
數據尚可以比較，但兩部劇本身並沒有太直接的可比性，因爲它們的風格截然不同。
《永夜星河》是輕喜劇風格。劇集基於小說《黑蓮花攻略手冊》改編，講述了現代打工人凌妙妙（虞書欣 飾）因吐槽一本志怪小說而意外穿越至書中世界，成爲惡毒女配林虞，並綁定任務系統，必須通過完成主線任務和支線任務才能重返現實的故事。
凌妙妙（虞書欣 飾）
主線任務聚焦於消滅大妖怨女，支線任務是“攻略”書中的男二號慕聲（丁禹兮 飾），即，讓慕聲愛上她。凌妙妙不得不加入書中的主角團，與慕聲、慕瑤、柳拂衣等人共同踏上捉妖冒險之旅。但實際上，攻略慕聲纔是劇作的主線。
“穿書”雖然在近兩年的古偶中比較常見，但《永夜星河》算是把穿書真正貫徹到底的，並不僅僅是開篇一個由頭，而是有比較具體的系統指令和任務執行，帶來比較真切的穿越體驗感。比如每當任務失敗或面臨生命危險時，凌妙妙就得通過系統重置回到任務開始之前，常常順利完成任務前得“死”個好幾回。
劇本在情節設計上採用了大量反套路手法。比如凌妙妙並不是一味地逆來順受或忍氣吞聲，而敢於直接吐槽原著劇情的降智和不合理之處，新奇有趣地反映了觀衆對於狗血劇情的不滿和吐槽，拉近角色與觀衆之間的距離；凌妙妙在穿書後也反覆遭遇“打臉”，她試圖利用現代知識改變劇情走向，卻常常因爲對古代世界的不瞭解而多次被“殺”，製造了大量的笑點，也充分展現了凌妙妙的可愛。
凌妙妙穿書後，吐槽小說情節不合理
虞書欣演活了凌妙妙，或者說，凌妙妙的角色特質完全就是在虞書欣的演技舒適區裡。凌妙妙是一個古靈精怪、活潑可愛的角色，虞書欣將凌妙妙的俏皮、機智和善良展現得栩栩如生，每一個小表情、小動作都細膩靈動，既不顯得做作，又能準確傳達角色的內心情感。
穿書後的凌妙妙對書中配角命運的不捨，也爲這一角色增添深厚的人文關懷。比如當凌妙妙發現畫意這個苦命的丫鬟因爲林虞的惡意嫁給廚房裡的瘸腿醉鬼，最終心如死灰跳井時，她非常痛心，儘管她告訴自己這些都是虛構的劇情，她仍然決定改變畫意的命運，讓她免受這樣的悲劇；面對書中父親林郡守因被冤枉貪污而可能遭受的不幸，凌妙妙更是竭盡全力去查明真相，守護家人的平安……類似的橋段無疑大大提升角色的好感度，演員都能一併沾光。
凌妙妙人設特別討喜，虞書欣也演得可愛
凌妙妙與慕聲之間的化學反應也很不錯。兩人從最初的相互猜疑、針鋒相對，到逐漸瞭解、心生情愫，情感轉變過程相對自然，沒有太過突兀離譜的刻意撒糖，兩位演員的二搭亦配合默契，情感層次分明。
虞書欣與丁禹兮CP感不錯
加之，導演趙一龍對敘事節奏、畫面美感等的把控都比較準確，所以就目前來看，《永夜星河》是一部很合格的古偶。虞書欣詮釋的凌妙妙很可愛，角色完全可以爲虞書欣加分。
《珠簾玉幕》的努力值得肯定
《珠簾玉幕》與《永夜星河》的風格截然不同。
《珠簾玉幕》採用這兩年古偶劇中很流行的“經商”元素，講述女主角端午（趙露思 飾）從底層採珠奴成長爲一代成功女商人的故事。但它並非走經商古偶劇常走的輕喜劇路線，而多少讓人聯想到《楚喬傳》的最初劇情，端午的前半生是真實的底層、真實的痛苦，劇集有着傳統大女主女頻劇的沉重開局。
端午（趙露思 飾）
比如一開篇，作爲採珠奴的端午，生活在極度悲慘的環境中。她每天冒着生命危險潛入海底採珠，工作環境惡劣且毫無保障，一旦業績不達標，便會遭受毒打。成年的採珠女還會淪爲男性的泄慾工具。端午爲了換取自由，冒險採集巨型珍珠，卻被調換，最終被迫以珠姬身份賣珠，爲了換得放奴書，端午竭盡所能，卻還是差點被姦淫。端午的母親八娘爲了保護她而被亂刀刺死，留下端午孤身一人繼續掙扎求存……
採珠女境遇悽慘
不必諱言，這種“虐女”開局有利有弊。利在於能迅速吸引觀衆情感投入，通過端午的苦難與掙扎，展現女性困境，也展現端午的堅韌不拔，爲後續的成長與逆襲鋪設強烈對比，增強劇情張力。弊端是，過度渲染女性的苦難可能陷入“苦情劇”套路，讓純粹想要輕鬆解壓的觀衆感到壓抑與不適，繼而敬而遠之。
情節構建上，《珠簾玉幕》採用跑地圖式的敘事手法，經由端午在不同地區的經商經歷將故事串聯起來，其間穿插大量的商戰戲份，端午在每一站都有需要解決的難題，每一次挫敗都爲她的成長提供了新的機遇和挑戰。通過對端午從採珠奴到女商人的轉變過程的描繪，劇集還算可信地展現女性在逆境中不屈不撓、奮發向上的精神面貌。這種主題表達符合當下觀衆的審美需求，只是不少劇情離不開各種男性角色的相助，也難免讓人覺得有喊口號之嫌。
至於CP感，只能說互聯網是有記憶的。雖然趙露思與劉宇寧是二搭，可想當初《珠簾玉幕》傳出男主選角信息後，趙露思粉絲是轟轟烈烈抵制過的。這多少影響了劇集播出後CP粉的氛圍和互動。
但不管怎麼說，就角色的複雜度而言，《珠簾玉幕》體現了趙露思試圖走出演技舒適區的努力。端午從一個備受欺凌的採珠奴逐漸成長爲大智大勇的女商人的過程，經歷了身心的巨大轉變。比如端午在珠場隨時面臨生死考驗，她必須時刻保持警惕，應對各種險境，這時的端午表現出強烈的生存本能和頑強的意志力；之後，端午在商海中的智慧和決斷力，以及她在面對權謀和背叛時的冷靜與果斷，都需要趙露思在表演中展現出多層次的情感和心理變化。
面對仇人時，端午堅韌、決絕
事實上，在《傳聞中的陳芊芊》《偷偷藏不住》等作品中，鬼靈精怪也是趙露思的演技舒適區，但從《星漢燦爛》到這一次的《珠簾玉幕》，都可以看出趙露思試圖詮釋一些更爲複雜的角色——角色有着更爲沉重的揹負。轉型的勇氣無疑值得肯定，只是就效果來看，趙露思多少有一種“甜妹裝狠”的感覺，太白淨，太柔弱，難以完全說服觀衆她曾經承受如此多的苦難和壓力。
眼神戲不是通過眯眼和瞪眼實現哦
在詮釋一些更爲複雜的情況，比如與仇人針鋒相對的場景時，雖然粉絲一片褒揚，但看起來還是力不從心，表演方式表面化，有面部表情的刻意變化但眼神戲單一。
Top之爭還有懸念
虞書欣在舒適區裡得心應手，這無疑爲她贏得了穩定的粉絲基礎和良好的市場反饋。
趙露思的轉型努力，儘管並非一帆風順，也展現出她對於演藝事業的更高追求。
很難說，誰的規劃更得當。長期待在舒適區，固然能帶來安穩與成功，但久而久之，演員可能就被定型，難以突破自我。比如虞書欣並不適合《雲之羽》中的云爲衫，彷彿可愛已成爲她的固有標籤。個別85花就是因未能及時轉型，而逐漸失去了市場競爭力，這已是前車之鑑。
相比之下，擁有轉型的動力和勇氣，能夠促使演員不斷挑戰新的角色類型，拓寬自己的戲路。在演藝圈這樣一個競爭激烈、變化莫測的環境中，主動求變、敢於嘗試的演員，往往能更好地抓住機遇。
只是，知行須合一，轉型也得落到實處，不能一邊選擇更復雜的角色，另一邊仍沿用舊有的表演模式和思維習慣，那樣只會讓觀衆看到生硬和不自然。真正的轉型，需從內心出發，深入理解角色，勇於突破自我限制，才能在每一次的挑戰中讓觀衆看到演員嶄新且生動的那一面。
該求穩還是求變？或許，穩中需求變——確保不被某種標籤定型，變中應有穩——確保轉型的循序漸進和行之有效。從這個層面看，兩個95花都還有需要進步的地方，top之爭還有懸念。