翻車！《狂飆》主演搞黃色，其實早有預兆
1
《狂飆》火了，連帶着裡面那些演員們。
畢竟在這之前，其中許多演員實在和“紅”這個字沒什麼太大關係。
但都是一夜爆紅，演員間亦有差距。
高啓盛的扮演者蘇小玎，憑着“癲瘋”式的表演以及那副六親不認的步伐，成爲一干演員中最具話題的人物。
然而在紅了之後，他在劇裡給觀衆留下的好感被一掃而盡，只剩下爭議。
甚至可以說現在大部分觀衆和媒體提到他，就只有“失望”。
具體來說，就是蘇小玎表現得太過急功近利，過分地自我消費。
最爲人詬病的，是蘇小玎在直播中口無遮攔。
當時有個線上活動，《狂飆》演員們聚在一起，話題關於“各自在劇中是什麼擔當”。
蘇小玎先是迴應自己是顏值擔當，隨後隆妮則表示自己是知識擔當。
結果蘇小玎突然反問了隆妮一句：
明顯就是在“開黃腔”了。
直播好些人看着，說這話明顯不合適，既沒必要又不得體。
哪怕拋開立場問題，這種話恐怕也只多出於市井小民或是流量網紅的閒言碎語。
對於蘇小玎以演員和公衆人物的身份來說，在公開場合說這種話，就更顯得不雅，頗有“形象崩塌”的意味。
唯一的解釋大概只能是本性如此，難以自控。
實際上自從蘇小玎火了之後，他人設崩塌的進度，就從沒停止過。
比如說，蘇小玎走紅之後做的第一件事，就是入駐某直播平臺。
憑藉《狂飆》的流量，蘇小玎剛一入駐就收穫粉絲百萬。
然而他以及他的團隊，似乎連一點經營的誠意都沒有，直接就開始利用起了這些喜歡着他的粉絲。
什麼賣鼻毛修剪器、接劣質遊戲代言、爲帶貨網紅站臺等等，讓人大開眼界。
而且他不僅選品奇葩，那些臺詞設計也頗爲低劣。
什麼“你不就是個臭賣魚的”“手拿凍魚追一路，我是戰神你記住”，簡直是既土又俗。
大多數演員第一次走紅，幾乎都是依託於角色的。
這種角色的烙印也許在未來會影響演員的發展，但在最開始的時候帶來的一定是積極的作用。
就像郝蕾說的那樣，演員應該愛惜自己的羽毛，應該保持一定的神秘感，以拓寬自己的戲路。
結果蘇小玎倒好，不僅沒想着維護角色帶來的價值，反而連帶着把自身的形象也毀得一乾二淨。
尤其看他去網紅直播間的時候，腳趾頭恨不得能摳出三室一廳。
這種尷尬而不失猥瑣的表現，大概也只能在蘇小玎身上看到了。
當然，哪怕古天樂張家輝這樣的影帝，也曾代言過“是兄弟就來砍我”。
但人家好歹熬到了演藝生涯晚期，這蘇小玎才火了沒兩天就整這麼一出，吃相實在很難談得上雅觀。
客觀來說，蘇小玎是個有潛力的演員。
然而他近來的表現，幾乎就是在拿自己好不容易熬來的微薄人氣快速變現。
這樣的選擇究竟如何產生，則需要從蘇小玎本人身上找答案。
2
蘇小玎出生於1990年，履歷算是頗爲優秀。
早期出國留學學音樂，鋼琴考到了十級證書，後來則是考入了中央戲劇學院，與宋軼等人成爲了同班同學。
其實蘇小玎還是個童星，早在1997年就已經進入演藝圈發展了。
然而這年頭，一個演員想火，除開資本扶持團隊包裝，更多則需要一個契機。
蘇小玎的演技，大家也看到了，起碼在《狂飆》裡相當優秀。
但在遇到《狂飆》之前，他一直都處於懷才不遇的狀態，出道數十年依舊是籍籍無名。
爲數不多能令人記住的角色也只有《胭脂》裡的反派仙道楓一角。
仕途不順，感情倒是還算精彩。
2020年7月，董璇與蘇小玎的同框照在網上流傳。
照片中二人摟摟抱抱十分親密，當時尚未成名的蘇小玎，以“董璇掛件”的身份，出現在大家眼前。
其實兩人同屬於一家娛樂公司，2019年時，就曾合作過《大話西遊》。
與董璇的戀情，大概也能算是近水樓臺。
然而對一個演員來說，比演技更先出圈的卻是緋聞，這無疑不是什麼光彩的事。
所以當蘇小玎面對突如其來的讚譽時，他可能根本沒能來得及做好準備。
於是，他就只能用他、或他的團隊自認爲的方式，延續自己的人設。
但他一定是理解錯了。
比如在前幾天一次表演類導師學術交流會上，別的老師都坐得規矩 。
唯獨蘇小玎歪着腦袋，塌着肩膀，體態彆扭，表情管理失控，只留給人怪異難受的觀感。
結合之前開黃腔的行爲，怕不是本性暴露，就是用力過猛——總之是讓人反感。
反倒讓人有種感覺，好像他在《狂飆》裡的優秀髮揮，並不是來自演技，而是本色出演。
可問題是，對一個公衆人物而言，走這種流氓路線，都不能說路走窄了，簡直就是把未來的路給堵死了。
不過話說回來，如果拋開道德不談，蘇小玎做出這樣的選擇，也未必能說他一定錯了。
3
蘇小玎，也許本來就不是“正人君子”那一掛的。
之所以在我們旁人看來，他的選擇莫名其妙，主要是因爲我們高看了“演員”二字的風骨。
前不久，《狂飆》的演員片酬被曝光。
相較於主角張譯的3000萬，張頌文這個全劇中最受觀衆認可的演員，片酬也只有35萬。
要知道就連戲份遠不如他們的李一桐都有2000多萬。
當然你可以說張譯、李一桐已是成名演員，自帶流量，片酬高一些無可厚非。
但這超過50倍的片酬差距，還是很難不讓人唏噓。
張頌文，的確是一條漢子。
《狂飆》之後，張頌文明確表示，將來在演藝圈的路只會更加謹慎，求質量而不是數量。
用心的做好每一部作品，提升自己的高度。
這是張頌文厚積薄發的結果，是難得一見的風骨，無疑是相當讓人敬佩的。
而張頌文的風骨，無疑也讓我們產生了一種錯覺，以爲演員就該深耕作品、磨練演技、自我約束。
卻幾乎忘了他們在演員這張皮之下，更先是一個“人”。
蘇小玎在《狂飆》裡的片酬，與張頌文類似——50萬。
的確，相較張頌文，蘇小玎過度自我消費的行爲，簡直就像個小丑。
但捫心自問，有多少人能像張頌文一樣，名利當頭還能堅持本心呢？
試問一個演員即便紅了，他又有多大可能能熬成下一個張譯呢？
蘇小玎的行爲確實爲人不齒，但正如某位網友所說：
也許，蘇小玎從來就沒有以一個演員的風骨來要求自己。
也許他並沒有什麼遠大的志向，演員也未必是他所喜歡的工作。
畢竟看他那些行爲，也許能多掙幾個W，纔是他最關心的事。
我實在說不好對他而言，這種逐利的選擇是對是錯。
娛樂圈大浪淘沙，在流量爲王的當下，一個明星想走演技這條路，本來就尤爲不易。
我們通過蘇小玎的行爲認清他這個人，他通過我們換取了短期的一筆利益，也算是某種意義上的“互惠互利”。
唯一真正令人不齒的，大概只有他“開黃腔”這件事了吧。
因爲哪怕再怎麼急功近利的人，在鏡頭面前不應該，也不至於如此赤裸。