優愛騰芒的喜綜大戰，賽點已至
文/厚碼
沉寂一年之後，喜劇綜藝終於續上了。
在《輕輕鬆鬆喜劇節》中，徐志勝調侃自己當古裝男一讓其他女主演“帶資不進組”，迴應《五十公里桃花塢》後自己被稱爲“理想型男友”，並將自己女朋友如何看到自己的才華編進段子，成功把#徐志勝女朋友#送上熱搜。
儘管近半年的時間內，以徐志勝爲代表的新喜劇人在大銀幕、小熒屏頻頻刷臉，從《年會不能停！》裡的“三狗”組合、童漠男、肉食動物，到《熱辣滾燙》裡的李雪琴、《第二十條》蔣詩萌和宋木子，再到活躍在劇集《狗剩快跑》《少爺和我》《大王別慌張》裡的“喜人”，但頭部喜綜的正式迴歸，依然是樂子人們最期待的。
《熱辣滾燙》李雪琴飾 莉莉
2024年是公認的喜綜大年，各大平臺都鼓足了勁兒想在喜綜市場驗證自己的影響力。米未傳媒攜手騰訊視頻的《喜人奇妙夜》在去年年底對外界釋放信號、今年春節預熱之後現要準備開錄了；春節剛過，騰訊視頻與愛奇藝便前後腳發佈《脫口秀和TA的朋友們》《單口喜劇和漫才大賽》最新物料與選手招募，平臺戰火相繼點燃；而優酷將新生代相聲界“潛力股”匯聚一堂，持續輸出《抖包袱大會》，在此之外繼續立足東北喜劇特色的《驚歎俱樂部2》；另外，還有衛視平臺的《今晚開放麥2》《開播吧！情景喜劇3》都在陸續開播……
其中押注喜綜賽道決心最大的當屬騰訊視頻，在幾個重點項目陸續官宣之後，騰訊綜藝喜劇綜藝排播帶「笑吧」隨即正式推出，首個節目《輕輕鬆鬆喜劇節》現已上線，再度讓觀衆找回“蹲守喜綜”的樂趣。2024長視頻喜綜之戰正式打響。
這一輪的喜綜“連續劇”，也正在釋放出喜劇市場新一輪洗牌信號。
01
喜綜的進化密碼
喜劇，作爲根植於普通人的創作類型，一直是綜藝行業最容易出爆款的類型題材之一，也是各大平臺爭奪流量和話題的重要賽道。
但喜劇想要做好並不容易，在潮流風口快速變化的現在，“當下性”最強的喜劇也是創作迭代最快的內容形態。
以衛視時代的最大爆款《歡樂喜劇人》爲例。巔峰時期的《歡樂喜劇人》幾乎沒有對手，論嘉賓，開心麻花、大碗娛樂、德雲社等一線喜劇廠牌都帶着頂配藝人出演。論節目形態，節目將小品、相聲、二人轉等各種喜劇形式“大融合”，極大地拓寬了綜藝市場中對“喜劇”這個詞的理解。
《歡樂喜劇人（第一季）》
但節目很快顯出疲態，七季經歷豆瓣評分從8.4到3.2的斷崖式下跌，“get不到笑點”頻繁登上熱搜。即使第八季打出“老友季”概念炒熱“大咖迴歸”，也無法讓節目重回話題中心，根本原因就是《歡樂喜劇人》中慣用的煽情套路漸漸被年輕人厭棄。在消解意義的一代人看來，被喜劇“弄哭”違背瞭解壓的初衷。
年輕人的笑點變了，喜劇的創作形式也要變。
隨着長視頻平臺入局喜劇綜藝，脫口秀、SKETCH、漫纔等新興喜劇形態融入綜藝內容，讓喜劇不再是“傳統曲藝”，更多了幾分潮流味。
形態翻新的背後，是重新找回的“當下感”。年輕人現在的生活狀態如何？精神需求是什麼？什麼能冒犯，什麼又不能冒犯？這都需要喜劇創作者對“現在”和“附近”有非常細微的體察。
以《脫口秀大會》爲例，相較於相聲“三年學徒兩年效力”的高門檻，“每個人都能說5分鐘脫口秀”讓脫口秀幾乎不再設檻，各行各業的創作者涌入，極大豐富了脫口秀的表達。58歲的黃大媽能說脫口秀，聊自己退休加入996合唱團，一週六次排練，每次練一天，只想去國外表演看帥老頭；而呼蘭這樣真實的打工人才能講出：上班路上想着去幹翻這個世界！晚上往那一靠，被這個世界幹得服服帖帖……
《脫口秀大會（第五季）》
這是長視頻用“脫口秀”打開了喜綜的全新樣態。
而到現在，在喜綜缺位一年後會以怎樣的姿態迴歸？還能否保持與當下生活緊密的鏈接，當好青年人的嘴替？
或許可以從爲喜綜市場復甦“打頭陣”的《輕輕鬆鬆喜劇節》中窺得一二。
值得肯定的是，《輕輕鬆鬆喜劇節》在面向趨勢潮流方面可謂火力全開。AI在輿論中心，呼蘭就和自己的AI共同完成脫口秀，嘗試討論“AI能否替代人類”的命題；短劇浪潮讓土味霸總文學翻紅，於是《總裁請就診》中，李川成功塑造了一個姓李名總，上一句“無論什麼病，給你5分鐘，治好它！”，下一句“裡面的病毒聽好了，這是一張空白支票，填個數離開我的身體”，堪稱油膩十級總裁病患者；《殷商父子局》則以《封神》設定，諷刺職場：外包的兒子一線幹活送死、剛來的實習兒子背鍋、嫡系兒子坐享其成……
《輕輕鬆鬆喜劇節》
這些傳播度極高的段子再次證明，喜綜進化的核心就是用年輕人的語言，給年輕人最直擊靈魂的情緒表達。
面對這個注意力稀釋爆炸的時代，“當下感”滿足之後，長視頻在新一輪的喜綜大戰裡，也將“陪伴感”這一重要要素進一步拉長。在打造單個節目情緒爆點的同時，長視頻平臺也在嘗試延長營業時間，給予年輕人更持久的解壓陪伴。
單場節目《輕輕鬆鬆喜劇節》不出意外只是騰訊綜藝喜劇綜藝排播帶「笑吧」的第一步。從22號發佈的片單中可以看到，在這個持續一年的排播帶中，儲備了包含《喜人奇妙夜》《喜劇大會》《脫口秀和TA的朋友們》《鬥笑社》《單排喜劇聯盟》《非常敢想隊》等多個IP內容，從單場、到季播、到年番，涵蓋SKETCH、脫口秀、默劇、獨幕劇等新鮮的內容形態，喜劇綜藝有望解鎖更多的進化可能。
《喜人奇妙夜》
做一檔喜劇節目不難，難的是持續長久內容對用戶心智的攻佔。在未來的365天之內，觀衆都能在一個喜綜宇宙裡找到自己當下的感情投射，這是長視頻對於喜劇類型內容的製播創新，也是一個平臺在喜綜大戰裡博弈取勝關鍵。
02
如何用IP化洗牌喜劇市場
短暫的休整，讓喜劇市場“養”出了更多元的喜劇人，更精品的喜劇內容，也讓長視頻平臺可以從喜劇的獨特性出發，以更長遠的視角完成對喜劇市場的耕耘和規劃。
與團綜、原生關係綜藝這類消費IP的內容相比，喜劇綜藝最大的特點就是，它是選秀綜藝外少數能夠孵化IP的內容形態。
人，是喜劇綜藝孵化出的最大IP。新生代喜劇人通過綜藝這個放大器，在一段段作品中養成自己的粉絲。喜劇作品也有很強的衍生性，最知名的就是趙本山和宋丹丹用“白雲”和“黑土”人設和人物關係，連續複製多個經典小品。
經典小品《昨天今天明天》
這種孵化優質稀缺喜劇IP的能力，必然會推動喜劇產業走向矩陣化，讓未來喜劇市場的競爭不再侷限於單個爆款節目、單個爆款內容或單個喜劇人才的爭奪，而是進一步走向平臺IP聯動能力和產業化能力的競爭。
事實上，各大平臺擁有的喜劇資源不同，對喜劇產業的佈局策略不同，扶持力度也有所差異。
手握《一年一度喜劇大賽》的愛奇藝，以此爲切入口拓展喜劇版圖，不斷拓展衍生劇集等其它樣式；優酷的喜綜佈局也有所持續性，但離誕生爆款仍有距離，以相聲內容開發的《抖包袱大會》爲例，其核心是挖掘相聲新星，但頭部相聲藝人缺席，新人的表現又稍顯稚嫩，再加上在傳承和創新間不斷搖擺的段子，練兵的意味更大；而芒果TV則在脫口秀火熱之後推出了女性脫口秀綜藝《聽姐說》，隨着節目效果一般，其逐漸放棄了語言類喜劇的正面戰場……
《一年一度喜劇大賽（第一季）》
騰訊視頻是各大平臺中較早聚焦喜劇產業化的平臺。最早入局喜劇綜藝時，騰訊視頻就拋棄了《歡樂喜劇人》的“大融合”思路，而是專注脫口秀打造節目矩陣。從吐槽明星的《吐槽大會》，到素人競技《脫口秀大會》、語言晚會類《脫口秀反跨年》、專場演出《笑場》，再到脫口秀+真人秀融合的《怎麼辦！脫口秀專場》，利用脫口秀這個小切口，形成了喜劇IP化的廠牌，打通頭部到腰部、喜劇人孵化到發展，線上到線下，形成一條難以攻破的喜劇陣線，構建了自己在喜劇賽道的壁壘。
另外，早期的《認真的嘎嘎們》則是孵化新生代綜藝人的邏輯，錘娜麗莎、周英俊、許天奇、宋木子、酷酷的滕、天放、張哲華……諸多嘎嘎們賦能了平臺內外的各類喜劇內容。
如今在喜綜迴歸之後，重點推出的喜劇綜藝排播帶「笑吧」也是這種IP聯動、彼此賦能的矩陣化、廠牌化策略下的產物。
而在持續的IP化打法之下，長視頻喜綜鍛造出的對於喜劇市場、品牌賦能、年輕潮流的推動力將進一步被擴大。
在過去幾年，喜綜成爲革新喜劇市場最主要的驅動軸，無論是新興喜劇形式的普及，還是新喜劇人的孵化，長視頻喜綜發揮了不可取代的作用，而新喜劇人更是進一步成爲內娛影視內容新面孔的主要來源。放眼未來，矩陣化的「笑吧」有望爲新生代喜劇人提供更多的 表現舞臺和完整的孵化機制。
素人養成往往遵循“時間換空間”，也就是“多刷臉”，用營業時間和優質作品數量換取觀衆的認知和了解。在過去，喜劇人只能通過短視頻裡碎片化的切片和卡段，或是線下演出的有限渠道和觀衆接觸。而「笑吧」排播帶或許可以打破這種時間和空間的限制，用全年的營業和陪伴大大降低這種門檻，讓優秀的喜劇人更容易被觀衆記住。
騰訊視頻喜綜聯盟片單
另外，喜綜打破了過去品牌營銷一板一眼的現狀，讓不少品牌的槽點成爲萌點，構建更年輕化的品牌對話機制，而在喜綜聯盟的組合拳之下，讓品牌與喜劇效應的粘合力再度加強。
喜劇作品貼近青年生活的底色和輕鬆幽默的調性，爲品牌製造了一個與觀衆建立情感連接的場域，讓綜藝的情緒延展力爲品牌所用。產品可以和不同喜劇人的人設背景結合，如《脫口秀大會》中，騰訊微保就利用呼蘭“金融人士”的身份，自然完成保險產品安利；謝娜在《脫口秀大會》裡自嘲老被指說話沒營養，從而引出了“金典純牛奶親和舒適好營養”的產品賣點，自我調侃與品牌輸出柔性地結合，達到情緒共振……在喜綜帶出脫口秀精神之後，品牌方也自動認可了這種幽默風潮，例如滴滴出行曾舉辦《七嘴八舌吐滴滴》，總裁柳青與滴滴員工、司機共同參與節目，直面關於滴滴打車的各種吐槽，不但體現了滴滴在面對公衆批評時的開放態度和溝通意願，也提升了品牌的好感度和信任。
《七嘴八舌吐滴滴》
在消費場景逐漸迴歸線下的當下，喜劇的線下屬性還能讓客戶的權益從線上延伸到線下空間，如《脫口秀大會5》爲品牌定製線下專場。脫口秀金句瓶的定製則能實現營銷轉化，爲品牌創造與消費者的情緒觸點，讓綜藝IP的情緒延續到了消費者所在的各個場景之中。
畢竟，一檔喜綜的成功，其最大意義還是在於，爲觀衆提供了全年輕鬆陪伴的情緒價值，以及引領了新一輪青年文化。
用戶對喜劇的需求永遠存在。正如馬東所說，喜劇是一面鏡子，觀衆會在臺上人物身上看到自己的矛盾。喜劇也是一種治療，因爲你一旦看見了你自己，就會被調整和治癒。這種情緒價值是其他內容形態難以替代的。
《輕輕鬆鬆喜劇節》
爆款都是具有偶發性的，爆款內容至今都沒有可以複製的公式或方法論，但是通過整合偶發性的爆款內容，卻能更好地輸出確定性的品牌影響力。
廠牌IP就是一種對碎片化的單個爆款段子和內容的一種有效整合，也是讓喜綜孵化出的IP，反哺平臺喜劇產業的重要渠道，通過合縱連橫，持續吸引用戶對平臺喜劇賽道的信心和關注。
面對如火如荼的喜綜大戰，誰能率先走出IP化策略佈局，誰就能先人一步。