專家論藝－北市國以跨國合作弘揚國樂

編按：在兩岸國樂團中，臺北市立國樂團透過創新跨界以及與西方名家合作，開啓屬於自己的天空，而在開創的路程當中，北市國也同時兼顧傳承經典和推廣教育的使命。北市國新樂季9月揭幕，團長鍾耀光分享樂團的新願景。

記者：臺北市立國樂團近幾年持續與 西方名家合作，包括大提琴家麥斯基、擊樂家葛蘭妮、薩克斯風演奏家德隆、長號家林柏格、長笛家貝札莉等，同時在瑞典知名廠牌BIS旗下發行了兩張專輯，這些成果，對於今年邁入第32年的樂團，意義爲何？

耀光（以下簡稱鍾）：北市國與這些西方名家合作，可以說是「交朋友」的過程，但是成爲朋友後，要如何把握機會讓友誼繼續發展，纔是重點。

明年6月樂團計劃赴歐洲巡迴，於法國巴黎、英國曼徹斯特等地演出。此次樂團首度的歐巡，可被視爲交朋友的第2階段，也就是在他們的土地上，上演這些中樂團與西樂器同臺的作品。

歐洲觀衆過去必定聽過一些國樂的作品，但北市國演出的畢竟不是傳統的國樂曲目，我個人很好奇歐洲觀衆聽完的反應。我們在巴黎演出的地點，是著名的夏特雷劇院（Le Theatre du Chatelet），我查了一下，俄國作曲家史特拉汶斯基的作品《彼得羅西卡》就在該劇院首演。我正在考慮是否要以此曲爲創作素材，譜寫一首國樂小品作爲安可，向歷史致敬。

記者：北市國今年初赴美巡演，明年接着造訪歐洲，樂團拓展國際舞臺，還有下一步計劃嗎？

鍾：我覺得下一步就是與國外樂團合作，演出雙（樂團）協奏曲。上次鋼琴家郎朗在臺北小巨蛋彈奏《黃河》鋼琴協奏曲，演出的版本就是我所改編的雙團（國樂團＋西樂團）版本。至今樂團已累積爲數不少的雙團作品，如果有機會與歐美樂團同臺演出，想必會讓西方觀衆大開眼界。

記者：北市國一開始邀請這個西方音樂家與其合作時，過程都很順利嗎？與其他國樂團相較，尤其是香港中樂團、中央民族樂團等，臺灣的優勢爲何？

鍾：音樂家是很專業和實際的，他們在答應邀約之前，一定要求先看作品，纔會做決定。以英國知名的擊樂家葛萊妮來說，北市國在邀請她時，先是寄上5、6首我的作品錄音和總譜給她。她拿到作品時，只知道我是將要幫她寫曲子的作曲家，根本不知我是團長，甚至不知道我也曾是擊樂家。她會點頭答應，完全是她喜歡作品。

長笛家貝札莉則是首次與北市國演出新作《胡旋舞》就很愉快，進而幫我們與她的唱片公司BIS搭起合作的橋樑。至於長號家林柏格，他與葛蘭妮、貝札莉均屬同一個唱片公司，有前兩者的背書，他也很快的同意了！　如何在極短的時間寫出符合這些獨奏家的作品，我想這是與西方名家合作的關鍵。而且我覺得籌碼是累積下去的，起頭或許難，相信過去3年所花的努力，未來將有所回饋。

記者：西方演奏家、觀衆現階段如何看待國樂？國樂有機會走上國際舞臺，是時勢造英雄，還是西方觀衆對於國樂團的專業程度和國樂作品，已經具有判斷能力，而不是隻因爲好奇？

鍾：基本上他們對於東方文化存在好奇也甚爲尊重。但是尊重東方文化是一回事，合作是另一回事。如果我們只演奏經典國樂的作品，他們可能會享受，但並沒有交流，請他們同臺演奏，等於進行對話。面對歐美的觀衆也是一樣，當大家說着共通的語言，我們演出的作品運用到他們熟悉的語法，他們對於北市國的演出一定更有共鳴。

記者：樂團邀請西方名家同臺合作，團員的收穫爲何？北市國近年也嘗試不少跨界合作，像是之前與雲門2合作的《跳Tone》，今年則要與劇場導演王嘉明推出《國樂情人夢》音樂劇，對於這些新鮮的嘗試，團員感受如何？

鍾：與西方音樂家一同合作時所受的尊重，我想會大幅提升團員的自信，但是他們所獲得的自信不是因爲他們曾經與某位音樂家合作的結果，而是與大師合作過程所產生的榮譽感。

跟非音樂領域的人合作，我覺得對團員是很好的刺激，讓他們看到其他從事藝術的人，也有值得切磋的地方，更可以體會不同藝術結合後的可能性。