地下電影／2022威尼斯影展主競賽：串流大軍壓境，豪華的明星派對隱含傾斜不均的隱憂
《White Noise》。 圖片來源／La Biennale di Venezia
2022第79屆威尼斯影展26日揭曉官方片單。今年打入主競賽單元，角逐最高榮譽金獅獎的作品共計23部，其中純來自美國製作的作品就佔了7部，包含諾亞鮑姆巴赫的《White Noise》、戴倫亞洛諾夫斯基的《The Whale》、安德魯多明尼克的《金髮夢露》等作，讓水都強勢打響進入9月後的北美獎季前哨戰。
除此之外，片單中的名導雲集，包含賈法潘納希、盧卡格達戈尼諾、阿利安卓崗札雷伊納利圖等大師，卡司也星光熠熠，包含休傑克曼、凱特布蘭琪、潘妮洛普克魯茲、提摩西夏勒梅等明星，成爲近年威尼斯最豪華的一屆競賽，也難怪片單一出，衆家媒體、影評、影迷驚呼連連。
對於這份令威尼斯掀起話題的片單（掉了史蒂芬史匹伯的《The Fabelmans》），威尼斯影展總監Alberto Barbera表示：「由於疫情影響，許多正在拍攝的電影不得不停止製作。在我的職業生涯中這是最具挑戰性的一年，但幸運的是，所有最受期待的作品都在威尼斯。」
《金髮夢露》。 圖片來源／Netflix
串流大軍壓境
攤開主競賽的23部作品，其中又以串流龍頭Netflix旗下的原創電影備受矚目，包含諾亞鮑姆巴赫的《White Noise》、安德魯多明尼克的《金髮夢露》、羅曼葛弗雷斯的《Athena》以及阿利安卓崗札雷伊納利圖的《Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths》。
其中《White Noise》更是今年威尼斯影展的開幕片，也是影史首次由Netflix製作的原創電影替歐洲三大影展開幕。從Netflix在主競賽單元佔據的數量，以及擔綱開幕片門面的重責大任來看，不難理解威尼斯影展對於串流平臺的態度，顯然相當開放。
事實上，串流平臺跟傳統影展（電影院）一直處在矛盾的狀態，隱含極大的利益衝突。
《金髮夢露》將於9月23日在Netflix上架。 圖片來源／Netflix
回溯至2017年的坎城影展，當年坎城破天荒在主競賽單元選入兩部Netflix出資製作的電影，一部是南韓名導奉俊昊的《玉子》，另一部則是諾亞鮑姆巴赫的《邁耶維茨家的故事》。當年因此事件，引起法國電影圈的一片譁然。
在法國的電影放映體系中，外國電影的所得票房，將有一定比例分帳進入法國的藝術電影製作基金，補貼法國甚至是全世界的藝術電影製作。不過，諸如《玉子》或是《邁耶維茨家的故事》由Netflix製作的電影，僅在串流平臺播映，缺少電影院線的放映，自然就沒有「票房」，也就沒有「分帳」。
這件事情是嚴重的，串流挑戰當今世代對於電影的營銷模式，而坎城影展則非常希望Netflix透過電影院發行電影，但對Netflix而言，此舉不符着眼會員增長的營收運營目標。因此，坎城影展或是所有電影院，與Netflix的利益衝突在當年被放大檢視，推上了風尖浪頭[1]。
坎城影展之後也強調，在法國規劃院線上映的作品，才能進入主競賽角逐金棕櫚，此聲明基本上斷了Netflix前往坎城影展的意願，而Netflix全面放棄坎城影展之後，就將目光鎖定威尼斯影展，在此地火力全開、片單大放送。
相較於坎城影展對於串流平臺的強硬與禁令，威尼斯影展開放擁抱了Netflix。事實上，威尼斯影展早在2015年就將Netflix投資的首部影片《無境之獸》選入主競賽單元。
《無境之獸》。 圖片來源／Netflix
之後，2018年，Netflix投資製作，由墨西哥三傑之一的艾方索柯朗執導的《羅馬》，則在威尼斯影展拿下最高榮譽金獅獎，這是Netflix首度在三大影展獲得最高榮譽，寫下串流影史紀錄。此外，同樣由Netflix投資，由美國名導柯恩兄弟執導的《西部老巴的故事》，在該屆威尼斯影展也拿到了最佳劇本獎。而這幾年威尼斯影展也陸續收下幾部Netflix的重量級作品，例如紐西蘭名導珍康萍的《犬山記》，去（2021）年就在此首映競賽，獲得最佳導演獎。
至於《羅馬》以及《犬山記》離開威尼斯影展之後，聲勢浩大地前往北美獎季，勢如破竹地橫掃各大獎項，最終艾方索柯朗以及珍康萍，紛紛拿到奧斯卡最佳導演，《羅馬》甚至獲得最佳外語片（現改爲最佳國際電影）和最佳攝影──Netflix當時也如願以償，憑藉此片拿到首座奧斯卡。
從當今影壇趨勢來看，傳統守舊勢力不再將「串流」排斥在外，端看今年奧斯卡由科技巨頭蘋果公司旗下串流Apple TV+的《樂動心旋律》拿下最佳影片，就能略知一二。而今年從威尼斯影展出發的4部Netflix原創作品，就有3部作品野心勃勃地瞄準北美獎季。
其一爲《婚姻故事》、《紐約哈哈哈》名導諾亞鮑姆巴赫的《White Noise》，本作改編自美國作家唐德里羅的同名小說，描述一名教授與第四任妻子的家庭生活，而此家庭則在時局與某些意外之下，遭逢艱難的挑戰。
至於本片主演爲亞當崔佛以及葛莉塔潔薇，這也是兩人繼《紐約哈哈哈》之後再度於大銀幕中重逢。其餘卡司陣容則包含唐奇鐸、拉菲卡西迪等人。在歷經廣受好評的《婚姻故事》之後，諾亞鮑姆巴赫會有什麼樣的變化，各界都在關注。
再來是《刺殺傑西》、《殺戮行動》安德魯多明尼克自編自導，女星安娜德哈瑪斯主演的「瑪麗蓮夢露」傳記電影《金髮夢露》。本片的最大亮點，自然是安娜德哈瑪斯如何詮釋美國的一代佳人瑪麗蓮夢露，而《金髮夢露》從6月16日釋出劇照和預告之後，就引起廣大討論，也被看好打進此次北美獎季角逐各大獎項，9月23日在Netflix上架。
最後是曾憑藉《鳥人》、《神鬼獵人》拿下兩屆奧斯卡最佳導演，墨西哥三傑之一的阿利安卓崗札雷伊納利圖的新作《Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths》。自從2015年的《神鬼獵人》之後，阿利安卓崗札雷伊納利圖就沒再交出劇情長片，這位重量級導演睽違7年的新作，自然是矚目焦點。
值得一提的是，倘若阿利安卓崗札雷伊納利圖今年能順利拿下金獅獎，就是繼吉勒摩戴託羅的《水底情深》、艾方索柯朗的《羅馬》之後，再度有墨西哥導演在威尼斯影展拿下最高榮譽。
最後，對於本屆Netflix在威尼斯影展的強勢壓境，威尼斯影展總監Alberto Barbera是這樣說的：「Netflix已經成爲當代導演電影的最大製作人之一。Netflix製作的電影比所有工作室的總和還多。而對於許多工作室來說，這是過渡的一年年。在過去幾年裡，其中的大多數工作室都改變了管理階級，而我們也知道他們有很多項目正在籌備中。但目前爲止，Netflix是該領域最具侵略性和最重要的參與者。」
《Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths》。 圖片來源／La Biennale di Venezia
女性、傾斜的出品國、政治迫害的發聲
從2017年底爆發「哈維韋恩斯坦」的性醜聞事件，而引起世界各地的「MeToo」運動之後，電影產業對於「女性」的關注度也逐漸擡升與重視。也因此，引領電影產業的歐洲三大影展，每屆主競賽單元選入的女性導演作品，皆是討論的重點之一。
今年威尼斯影展在主競賽的23部電影當中，選進了5位女導演的作品，分別是英國瓊安娜霍格的《The Eternal Daughter》、義大利蘇珊娜尼基亞雷的《Chiara》、法國愛麗絲迪歐普的《Saint Omer》、法國蕾貝卡紫洛託斯基的《Other People’s Children》與美國蘿拉柏翠絲的《All The Beauty and The Bloodshed》。其中最爲廣受討論的，自然是瓊安娜霍格的《The Eternal Daughter》。
1960年生於倫敦的瓊安娜霍格，生涯早年長期待在電視圈，以執導影集爲主。到了2007年交出首部劇情長片《與我無關》之後往電影圈發展。真正讓瓊安娜霍格受到廣泛注意的，是2019年交出的《我們的相愛時光》，當時在日舞影展、柏林影展等重要影展亮相，並拿到日舞影展的世界電影評審團大獎，同時獲得英國獨立電影獎8項提名，讓瓊安娜霍格一舉躍入衆人眼前。
《Saint Omer》。 圖片來源／La Biennale di Venezia
之後瓊安娜霍格於2021年交出《我們的相愛時光：續篇》，被選進坎城影展導演雙週單元，到了今年，新作《The Eternal Daughter》就闖入威尼斯影展主競賽單元，這同時也是瓊安娜霍格首度於歐洲三大影展主競賽亮相。
而《The Eternal Daughter》會受到影迷們熱議的原因，除了瓊安娜霍格本身之外，也在於此片主演蒂妲絲雲頓，蒂妲絲雲頓曾在2020年獲得威尼斯影展終身成就獎金獅獎，這次再度重返水都。至於蒂妲絲雲頓也是瓊安娜霍格的長期搭擋，上文提及的《我們的相愛時光》與《我們的相愛時光：續篇》都能看見蒂妲絲雲頓的演出身影，兩人再度合作能產生何種化學效應，各界都在期待。
再來，從這次主競賽片單來看，基本上是「傾斜的出品國」。純粹來自美國的作品有7部爲大宗，而法國與義大利各佔4部，伊朗與英國則各佔2部。其餘也有來自墨西哥（阿利安卓崗札雷伊納利圖）、日本（深田晃司）、阿根廷（桑迪亞哥米特雷）等國的作品，不過深田晃司以及桑迪亞哥米特雷的作品，前者掛上日本、法國；後者則掛上阿根廷、美國，至於馬丁麥克唐納的《The Banshees of Inisherin》則是掛上英國與美國。
在這份名單中，顯而易見的是，美國、英國等英語系國家佔據多數，從這種傾向能看出威尼斯影展作爲北美獎季前哨戰的風向。
《The Eternal Daughter》由蒂妲史雲頓（Tilda Swinton）主演。 圖片來源／A24
從近年來看，從威尼斯影展亮相首映的英語片，包含《地心引力》（非競賽）、《驚爆焦點》（非競賽）、《鳥人》（開幕片）、《異星入境》（主競賽）、《樂來越愛你》（開幕片、影后）、《水底情深》（金獅獎）、《小丑》（金獅獎）、《遊牧人生》（金獅獎）、《犬山記》（最佳導演）等片，最終在奧斯卡皆拿到佳績。至於《水底情深》更是影史首部同時拿下金獅獎與奧斯卡最佳影片的電影，之後的《遊牧人生》也完成此創舉。
在北美獎季長期累積、進而產生不成文的遊戲規則中，數部有衝擊奧斯卡野心的作品，在秋季時刻大概就會從威尼斯影展、多倫多影展、特柳賴德影展出發，當然，也有少數會從紐約影展等亮相，而本屆威尼斯影展主競賽更幾乎是英語系國家的天下，這也使得其餘地區的作品幾乎被大幅消減。
例如，缺少近年創作力旺盛的北歐國家（丹麥、芬蘭、冰島、挪威和瑞典），拉美僅有墨西哥與阿根廷，而亞洲也只有伊朗與日本做爲代表，韓國以及華語地區的作品則不見身影。雖然未能得知本屆威尼斯影展的選片狀況，但作爲世界影壇領頭羊的重要國際影展，最受矚目的主競賽單元未免過於單一且失衡，實爲可惜憾事。
《No Bears》。 圖片來源／La Biennale di Venezia
最後提及伊朗。曾經奪下金獅獎與金熊獎的伊朗名導賈法潘納希的新作《No Bears》，也出現在主競賽單元之中，此片受到關注的原因是，賈法潘納希在7月初，在伊朗首都德黑蘭遭到拘押，而除了賈法潘納希之外，伊朗兩位知名電影人穆罕默德拉素羅夫（Mohammad Rasoulof）、穆斯塔法阿利赫馬德（Mostafa Aleahmad）也已遭到拘捕，理由是在社羣媒體公開批評政府，並被指控與反政府團體有所牽連，同時犯下違反國安罪行。
據悉，此事與阿巴丹（Abadan）大樓倒塌有關，今年5月23日，大樓倒塌導致40餘人死亡，同時引發反政府的抗議行動。抗議人士認爲，大樓倒塌的意外是因官員的貪腐導致。而警方單位出面鎮壓，因此雙方爆發衝突。
包含賈法潘納希、穆罕默德拉素羅夫、穆斯塔法阿利赫馬德在內的多名伊朗影視工作者，參與簽署反對警察暴力的呼籲。而後穆罕默德拉素羅夫、穆斯塔法阿利赫馬德就遭拘捕，之後則傳出前往探視的賈法潘納希，遭禁入獄的消息。
時間拉回2010年，賈法潘納希曾試圖拍攝混亂的總統大選，且因犀利的影像針貶了社會窠臼，同時積極參與政治活動，成爲伊朗政權當局的眼中釘，最後賈法潘納希遭政府以「危害國家安全」、「實施反對伊斯蘭共和國的宣傳」等罪名逮捕入獄，並要求20年內不準拍攝電影、撰寫劇本等。
當時許多國際知名影人皆參與連署要求伊朗政府釋放賈法潘納希，包含李安、肯洛區、達頓兄弟、馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）等人，其餘大型影展如柏林、鹿特丹等等也加入聲援，伊朗政府最終在巨大的輿論壓力釋放了賈法潘納希，但「不準拍攝電影」的禁令仍在。
如今，伊朗政府將執行賈法潘納希於2010年被判處的6年徒刑，也讓世界影壇爲之震盪。對於威尼斯影展這類不只是電影，還有政治力上演的場域當中，可以預期屆時會出現聲援賈法潘納希的號召與行動。
對此，威尼斯影展總監Alberto Barbera就說：「人們常說影展是世界的一扇窗戶，而從這扇窗戶我們正在目睹我們不願看到的事情，例如對烏克蘭的侵略戰爭。至於威尼斯團隊也對伊朗逮捕賈法潘納希等人感到震驚。」
布蘭登費雪出演《The Whale》。 圖片來源／A24
落在主競賽外的名導，擠進地平線單元的臺灣作品
最後，想提及部分主競賽單元之外的作品。曾經拿下金獅獎的菲律賓導演拉夫迪亞茲、韓國已逝導演金基德，都有作品在競賽外單元亮相，前者爲《When The Waves Are Gone》，後者爲《Call Of God》。而獲得本屆終身成就金獅獎，美國導演保羅許瑞德的《Master Gardener》，以及由哈利史泰爾斯、佛蘿倫絲普伊主演的《別擔心親愛的》，也在競賽外單元首映。
至於兩大丹麥名導，拉斯馮提爾以及尼可拉斯溫丁黑芬都帶來了影集，前者爲全新的《醫院風雲》，後者則與Netflix聯手，推出犯罪影集《Copenhagen Cowboy》。
最後，去年臺灣名導鍾孟宏，憑藉《瀑布》闖入威尼斯影展次競賽「地平線」單元。今年，由臺灣與法國合作拍攝的《爲了國家》同樣被選入此單元，也代表今年威尼斯影展同樣能另類地看見臺灣作品。
《爲了國家》爲文策院首度與法國合作的「國際合作投資專案計劃」作品，並由曾打造《囧男孩》、《翻滾吧！阿信》、《逃出立法院》等片的馬天宗擔任監製；而曾製作《放牛班的春天》的尼古拉馬沃奈以及《美國女孩》馬君慈則共同擔任製片，此片橫跨摩洛哥、法國及臺灣三地拍攝。
《爲了國家》。 圖片來源／MA STUDIOS
至於導演則是法籍導演哈希德阿米，這是他第三部劇情長片，哈希德阿米的前一部作品爲《放牛班的提琴手》，曾入選釜山影展、威尼斯影展，此次再度打入威尼斯影展，成爲備受矚目的新銳導演。而值得一提的是，《爲了國家》也啓用了臺灣演員宋芸樺。
2022第79屆威尼斯影展將於8月31日至9月10日舉行，主競賽單元評審團主席爲茱莉安摩爾。
▮ 主競賽單元入選作品（片名／導演／出品國）：
《Love Life》，深田晃司／日本、法國
《Argentina, 1985》， 桑迪亞哥米特雷／阿根廷、美國
《The Banshees of Inisherin》，馬丁麥克唐納／英國、美國
《Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths》，阿利安卓崗札雷伊納利圖／墨西哥
《No Bears》，賈法潘納希／伊朗
《Beyond The Wall》，凡西傑洛萬德／伊朗
《The Son》，費洛裡安齊勒／英國
《The Eternal Daughter》，瓊安娜霍格／英國
《Monica》，安德烈帕勞洛／義大利
《Chiara》，蘇珊娜尼基亞雷／義大利
《L’Immensità》，艾曼紐爾克里亞勒斯／義大利
《Il Signore Delle Formiche》，吉安尼艾密立／義大利
《Our Ties》，洛契迪森姆／法國
《Athena》，羅曼葛弗雷斯／法國
《Saint Omer》，愛麗絲迪歐普／法國
《Other People’s Children》，蕾貝卡紫洛託斯基／法國
《TÁR》，陶德菲爾德／美國
《金髮夢露》，安德魯多明尼克／美國
《White Noise》，諾亞鮑姆巴赫／美國
《A Couple》，佛雷德里克懷斯曼／美國
《The Whale》，戴倫亞洛諾夫斯基／美國
《Bones and All》，盧卡格達戈尼諾／美國
《All The Beauty and The Bloodshed》，蘿拉柏翠絲／美國
完整入選片單請點此：https://bit.ly/3OwzmuY
備註
[1]從2017年至今，世界的趨勢不斷變化，其中更經歷了肺炎疫情時代，而傳統電影院與各方勢力對於串流的排斥性也大幅降低，好萊塢各大片廠與科技龍頭也開始重視經營串流。至於法國也與Netflix達成協議，Netflix將每年最少投資4000萬歐元，於法國製作10部長片，成爲串流與國家影視產業的「共生互利」，也因此，Netflix來年與坎城的矛盾可望趨緩，而Netflix是否會有作品進入主競賽單元，值得關注。
◎ 責任編輯：沈佩臻