戰略決戰的藝術再現（品味紅色經典（26））
攻克錦州（油畫） 任夢璋 張洪贊 李樹基 廣廷渤 柳 青 1969年創作
1948年9月至1949年1月，中國共產黨及其領導的人民解放軍在戰略決戰――遼瀋、淮海、平津戰役中取得偉大勝利，爲中國革命在全國的勝利奠定了基礎。以解放戰爭三大戰役爲題材的美術經典，構成了新中國美術史尤其是軍事題材美術創作的重要篇章。
1948年秋，人民解放戰爭進入奪取全國勝利的決定性階段。同時期，版畫家胡一川創作了他的第一幅革命歷史題材油畫作品《攻城》，恰巧呼應了人民解放軍由戰略防禦轉入戰略進攻的形勢變化。
《攻城》首次展出後不久，遼瀋戰役打響。此時，版畫家古元在《東北畫報》擔任美術記者。他和同事們一起奔赴前方，深入連隊，收集素材，創作了許多連環畫、漫畫、木刻等。此後，他還根據來自淮海戰役前線的新聞報道，創作了經典木刻《人橋》。畫面中，江河涌動，硝煙四起，戰士們站在冰冷刺骨的水中，用肩膀託舉木板，架起一座人橋，幫助戰友渡河衝鋒。古元用疏密有致的刀法、冷暖對比的色彩，將緊張激烈的戰鬥氣氛、不畏險阻的戰鬥精神展現得淋漓盡致。
新中國成立以來，以解放戰爭三大戰役爲題材的美術作品不斷涌現，如王流秋油畫《淮海戰役――第三階段總攻包圍圈》，任夢璋、張洪贊、李樹基、廣廷渤、柳青合作的油畫《攻克錦州》，劉天呈、張勝、鄧乃容、孫建平合作的油畫《激戰天津》等。其中，不少作者圍繞同一題材多次展開創作，從中可以管窺美術表現歷史的多種視角。
比如，油畫家任夢璋曾三畫遼瀋戰役。第一次創作始於上世紀60年代初，他走訪了多位曾參加遼瀋戰役的指戰員，最終確定表現整個戰役中最關鍵的錦州戰役。在油畫《攻克錦州》中，任夢璋以三角形構圖組織近景的衝鋒隊伍，並在頂點處刻畫了一位號手，軍號上的紅綢布成爲畫面的視覺中心，表現出衝鋒號角吹響的剎那，千軍萬馬勢如破竹衝向敵陣的震撼場景。1969年，任夢璋與張洪贊、李樹基、廣廷渤、柳青合作，再次創作《攻克錦州》，以側面視角表現發起衝鋒的解放軍戰士，每個形象都具有“凝固在運動中”的雕塑感。1977年，任夢璋與張洪贊、李樹基、廣廷渤再次合作，第三次創作《攻克錦州》，在前一稿的基礎上對人物與環境細節進行了修改和完善。
曾多次以解放戰爭三大戰役爲題材展開創作的，還有軍旅畫家陳其。陳其曾親歷抗日戰爭與解放戰爭，對於戰爭的殘酷、勝利的喜悅和英雄的精神，都深有體會。1972年，陳其第一次與趙光濤等人合作油畫《淮海大戰》，選擇表現戰士們手執鋼槍、手榴彈等，向敵軍發起進攻的場景。畫面上，後方皚皚的白雪烘托出戰鬥的激烈，生動的人物刻畫凸顯出戰士們捨生忘死的無畏精神。1977年，陳其再次與趙光濤、陳堅、魏楚予合作油畫《淮海大戰》。這次，作者選擇以正面視角表現戰士們頑強拼搏的戰鬥場景，整體視野更加開闊，藝術表現更具視覺震撼力。
這些取材於真實戰場的經典美術作品，從不同角度再現了戰略決戰的壯烈場景與磅礴氣勢，也體現出老一輩美術工作者在創作中對文學敘事性的重視、視角的選擇，以及注重從境界上探析英雄主義的典型特徵。這些作品更飽含創作者的真情實感。恰如陳其所說：“畫不好這些作品，就對不起犧牲的戰友，對不起支前的老鄉。”他們懷着強烈的使命感，用畫筆圖繪歷史，用豐富的視覺形象參與宏大歷史書寫，鐫刻革命精神。
匠心獨運的藝術構思
解放戰爭三大戰役題材美術作品中，不少作品都是大場景、大尺幅。如何在宏闊的畫卷中合理安排衆多人物與裝備？如何協調整體色調與局部色彩？如何使歷史真實與藝術真實相統一？這些問題都需要美術工作者在創作中深入研究、反覆考量。
1961年，鮑加、張法根創作的油畫《淮海大捷》，展現了畫家的匠心獨運。爲突出主題，也爲妥善解決表現宏大戰役時畫面空間受侷限的難題，創作者放棄了表現激烈戰鬥場景的設想，而是選擇表現戰役勝利後的瞬間。畫面中，創作者充分發揮主觀能動性與想象力，在基於歷史真實的基礎上，通過色彩明暗、冷暖的對比等藝術處理，表現了敵敗我勝的戰局。可以說，在革命歷史畫創作經驗尚不豐富的時期，《淮海大捷》不僅取得了藝術上的成功，同時在以繪畫的特點處理戰爭題材、以典型情節展現宏大歷史方面富有創新，推動了新中國革命歷史畫實踐與理論探索。
1977年，爲慶祝中國人民解放軍建軍50週年，天津涌現出一批表現平津戰役的大型歷史畫作品。其中，較具代表性的是劉天呈、張勝、鄧乃容、孫建平合作的油畫《激戰天津》，作品描繪了夜色中人民解放軍在金湯橋頭與敵人激戰的情景。如何表現近戰、夜戰？創作者選用寬銀幕式構圖，將原本相對侷促的空間表現得更加開闊，並巧妙地以橋上一輛燃燒的裝甲車作爲夜戰中的主光源。整體強烈的明暗對比、局部細微的光線變化、疏密得當的畫面佈局等，無不顯示出創作者在塑造人物、協調場景等方面的能力。
上世紀80年代末，由20餘位創作者及各方專業人員歷時3年共同創作完成的全景畫《攻克錦州》，引發業界關注。這件作品周長百餘米，高16米。創作者們運用焦點透視、多視點構圖的手法，突破時空限制，營造出廣闊的視覺空間；同時，全景畫館將地面塑形和全景畫相結合，360度的環形畫面首尾相接，畫面的邊緣被巧妙地淡化以至於消失，增強了觀衆的臨場感，強化了視覺衝擊力。
無論是選用特殊形式表現戰爭場面，還是選取特殊時刻作爲創作內容，美術工作者們都在追求宏大敘事的同時，努力運用藝術巧思，避免創作千篇一律。這些不同角度、不同手段的嘗試，構成了解放戰爭三大戰役題材美術創作的多元面貌。
當代視野中的英雄形象
新世紀以來，伴隨書寫視覺史詩的歷史責任與創作意識愈發強烈，美術領域掀起創作重大歷史性、主題性作品的新熱潮。其中，“國家重大歷史題材美術創作工程”的實施，促生了一批表現1840年以來中國重大歷史事件的大型美術作品。
在此次創作工程中，宋惠民、陳建軍、張鴻偉等人合作的油畫《遼瀋戰役・攻克錦州》，駱根興油畫《決戰淮海》，孫立新、白展望、竇鴻合作的油畫《平津戰役・會師金湯橋》等鉅製，不僅繼承了新中國成立以來革命歷史題材美術創作的豐富經驗與獨特優勢，也爲表現這些主題注入了新的思考與活力，在當代視野中實現了對解放戰爭三大戰役題材的藝術再造。
《遼瀋戰役・攻克錦州》用以點帶面的方式，通過畫面前景中一組戰士形象的特寫，直接凸顯戰爭的悲壯感。在畫面最引人矚目的位置，創作者細緻刻畫了一位在衝鋒時中彈犧牲的年輕戰士，子彈貫入胸膛的力量使這名戰士頃刻間向後倒去，凸顯了戰士犧牲的突然和沉重。而在中彈戰士的身後，是更多義無反顧、前赴後繼向敵軍發起進攻的解放軍戰士。這件作品對悲壯場面的刻畫，以強烈的視覺衝擊力和悲愴的感染力，喚起人們對千千萬萬無名英雄的崇敬之情。
《平津戰役・會師金湯橋》，通過表現浴血奮戰後歡慶勝利的戰士們，突顯英雄主義的精神與氣概。畫面上，在一羣激動擁抱的戰士中間，一名面向觀者的年輕小戰士高高躍出人羣，右手舉着頭盔，正興奮地呼喊。勝利的喜悅，直接感染着畫前的觀者。這是火熱戰爭年代的青春詩篇，亦是革命英雄主義的壯麗凱歌。
烽火硝煙雖已遠去，但革命歷史不容忘記。以文藝鉅製回顧歷史，以美術畫卷致敬英雄，不僅成就了主題性美術創作傳統，也成爲我們在當下銘刻紅色記憶、弘揚革命精神的生動教材。
版式設計：蔡華偉