只就是周哲先生畫的畫
周哲，《只就是周哲先生畫的畫》，水墨紙本設色，35×45.5cm。圖片提供／長歌藝術
周哲，《問鬆》，水墨紙本設色，66×44 cm，2006年。圖片提供／長歌藝術
周哲，《蕭然孑立翠生煙》，水墨紙本設色，59×84.5cm，1996年。圖片提供／長歌藝術
早在二、三十年前，一位出自江門的水墨畫家，從傳統與師承中「破」出了一條文人畫的嶄新道路，他既得傳統精髓，又與當代接軌，將最深的生命投入創作，一步步發展自己的繪畫語言，創作出率意清朗、生機勃發、充滿純真意趣的心靈詩畫。他是周哲，一位逝世6年多的傳奇畫家。
雲山蒼蒼，江水泱泱，先生之風，山高水長。憶起周哲前輩的許多人，無不懷念與感傷。他是一位極度謙遜、常懷感恩的謙謙君子，而他心中深藏的文人風骨與卓越才情，如今只能在遺留的畫作中尋覓了。2007年史博館的邀請個展是周哲大半輩子創作生涯的總結，並開啓了另一個創作的高峰，他在生命的最後幾年創作了大量作品，則更臻成熟化境。
坎坷生涯化作一片青山
慶幸有前後幾批作品存世，使我們得以飽覽這位文人畫家深邃的心靈世界，循着他的山光水色，跟着畫中人物行吟江畔、優遊林下，在獨特的筆墨與意象中，領略不一樣的江門風格，一種兼具個人風貌與時代氣息的新文人畫風。11月28日由長歌藝術傳播策辦的周哲個展「只就是周哲先生畫的畫」，展名取自作品上一個大大的落款，奇特的落款蘊含了畫家無盡的心語：是自信？抑或自嘲？此中況味深沉，且待觀者體會。
一個真正的藝術家，其創作內蘊必然與生命相互關聯、相互激盪。周哲先生，1930年出生於江蘇泰縣，幼貧失怙，被送進貧兒院，得貴人資助學業，又在戰火中顛沛流離，輾轉隨部隊來臺。退伍後以自修方式考入文化大學美術系國畫組第一屆，進入藝術的宏偉殿堂，從此生命境遇爲之一變。
他的山水畫師承江兆申，花鳥畫師承陳丹誠，書法受王壯爲、傅申等啓發，又得李梅樹、李石樵指點素描。文化大學早期優異的師資教育使周哲如入寶山，努力探索求知，他以第一名成績畢業，留校服務，歷任助教、文書主任、講師等。在華岡近半世紀，秉持教育與公益的熱忱，他將曾經得之於師長、貴人的恩情，以一腔赤誠，竭盡所能地付出給學生、社會。
正因生涯歷經艱辛，藝術成爲他心靈的桃花源。周哲追隨江兆申多年，秉持江門注重筆墨基礎、注重讀書學養的藝術養成方式。在更深地體會與領悟之後，經過醞釀、蛻變與成熟，他在創作上揮灑出屬於自己的生命原創力。
李蕭錕譽傳統接軌當代
曾與周哲有數年同校之緣的書畫家李蕭錕，睹畫驚歎，評論道：「周哲突破傳統江門風格，注入了自己的當代感。當代感偏向視覺性，他用方塊構圖、以方折書法筆意入畫，活用了江兆申早期的山石皴法，同時吸收了明朝陳洪綬的變形主義風格；留白更是他的絕招，或連結畫面區塊、或呼應周遭的山水造形，巧妙、靈活、大膽，使得畫面虛實相生、氣韻貫通。我認爲周哲的構圖在江門學生中最爲突出，他的畫面也最具現代感。」
周哲曾經說：「畫家與畫匠不同，畫家的內心戲很重，每一筆每一畫的蒼潤飽滿，刻畫的都是走過人生的歷練。」他並曾自題：「筆拙境奇，方成大器。」在周哲的藝術天地裡，我們正可感受到那純淨溫潤的色澤、清奇拙趣的山水人物，且觀且遊且吟詩，一同聆聽那回蕩在空氣裡的山水清音，也感染到一股從書畫裡浸透出來的君子之風。